جورجيا أوكيف السيرة الذاتية والأشغال

جورجيا أوكيفي توتو كانت فنانة دخلت التاريخ كرائدة للحداثة الأمريكية. كانت امرأة تعيش بكثافة بين قرنين ؛ حاول عدم إظهار الخوف وحصل على الإنجازات التي حُرمت من إناث جيله.

كونها فنان كامل ، قامت جورجيا ببناء اقتراح بصري أحدث فرقًا في سن مبكرة. أعطى وجودها دفعة للنساء المبدعات اللواتي تغطيهن حتى الوقت الحاضر. كان موضوعها الأساسي الزهور الضخمة وناطحات السحاب في نيويورك.

كما هو معتاد في الفنانين ، تميزت المشاعر والعلاقات الإنسانية بوجودهم. معترف بها بأعلى الأوسمة في وطنها ، أنشأت أوكيف معايير الطلب العالي في لوحة الولايات المتحدة.

مؤشر

• 1 السيرة الذاتية
  • 1.1 الدراسات الأولى
  • 1.2 تأثير آرثر ويسلي داو
  • 1.3 علاقة حب مع Stieglitz
  • 1.4 البحث عن آفاق جديدة
• 2 أعمال
• 3 شكر وتقدير
• 4 المراجع

سيرة

ولدت جورجيا أوكيفي توتو في 15 نوفمبر 1887. وكانت الثانية من سبعة أشقاء. كان والديه اثنين من منتجي الألبان: فرانسيس كاليكستوس أوكيف ، الأيرلندية. وإيدا توتو. ولد في صن برايري ، ولاية ويسكونسن ، في شمال الولايات المتحدة.

في هذا العدد الصغير من السكان ، مع أقل من 50 ألف نسمة ، بدأ دراسته الأولى. كان لجورجيا وإحدى أخواتها نهجهم الأول في الفن من عالم مائي يدعى سارة مان.

الدراسات الأولى

عندما كان عمره 15 عامًا ، انتقلت عائلته إلى فرجينيا ، لأن والديه قرروا إنشاء مصنع للطابوق الخرساني. بقيت في مدرسة ماديسون الوسطى الثانوية. 

في عام 1905 درس في كلية الفنون معهد شيكاغو. بعد ذلك بعامين التحق بدوري طلاب الفن في نيويورك.

في سن 21 ، عملت كرسّام تجاري لأن الدراسات الفنية لا يمكن دفعها. ومع ذلك ، مع قماش حصلت على جائزة ويليام ميريت تشيس بوديجون. يتألف الفرق من منحة دراسية إلى مدرسة ليك جورج الصيفية ، نيويورك.

في تلك المدينة ، زار جاليري 291. التقى هناك بصاحبها ، ألفريد شتيجليتز ، الذي تميز ببقائه.

تأثير آرثر ويسلي داو

خلال السنوات التي عملت فيها جورجيا كمدرس في مدن فرجينيا وتكساس وساوث كارولينا ، درست دورات فنية ومتخصصة. كان آرثر ويسلي داو أحد أساتذته ومرشديه. ترك نفوذه علامة عليها.

شكل هذا الرجل الفن كتعبير أجنبي على نسخة من الطبيعة. رأيت الخلق نتيجة للتكوين: الخط والكتلة واللون.

ثم تقدمت جورجيا في فن الألوان المائية بجامعة فرجينيا ، وفي عام 1915 قام بسلسلة من الرسومات التجريدية باستخدام الفحم. كان سعيه لإظهار كيانه الداخلي.

أرسل أعماله إلى صديقه أنيتا بوليتزر ، الذي أظهرها لألفريد شتيجليتز. كان المصور والمعارض متحمسًا ووصفه بأنه العمل الأكثر إخلاصًا الذي شاهده منذ وقت طويل.

سافرت أوكيف إلى نيويورك ، وفي أبريل من عام 1916 ، عُرِضت 10 من لوحاتها في غاليري 219. وفي العام نفسه ، تم تعيينها رئيسة لقسم الفنون في كلية غرب ولاية تكساس العادية ، كانيون. هناك قام بتعميق استخدام الألوان الشديدة وعمل شروق الشمس وغروبها مع أصباغ زرقاء وخضراء.

علاقة حب مع Stieglitz

كانت Stieglitz أكبر منها بعشرين عامًا ، ومن إعجابها الشخصي والمهني ، قدمت لها الدعم المالي. كما قدم الإقامة وورشة عمل في نيويورك. تزوجا في عام 1924.

تقدم الفنان في كل من الرؤية المجردة والثمينة. لقد عمل على أكمل وجه: ظهرت الأوراق والزهور والصخور في لوحاته. في تلك السنة كان قد عمل بالفعل 200 لوحة من التفاصيل الزهرية الهائلة ، رؤى الكلية.

وفقًا لنقد الوقت ، تميز كل عمل بإثارة ملحوظة ؛ بالنسبة لها ، كان التعبير عن عالمها الداخلي ، عن عواطفها.

صنعوا معرضًا مشتركًا وزهورًا وصورًا في معارض أندرسون. ثم عقدوا بأثر رجعي في متحف بروكلين. في العام التالي ، انتقل إلى الطابق الثلاثين من فندق شيلتون وبدأ استعراضه التصويري لناطحات السحاب: رؤية حميمة ومميزة بأضواء المدينة.

ومع ذلك ، كان عالمه العاطفي معقدة. اكتشف Stieglitz عشيقة ، لذلك أصبحت جورجيا مريضة.

البحث عن آفاق جديدة

بسبب خيبة أمل الحب ، قررت السفر مع صديقتها ريبيكا ستراند إلى نيو مكسيكو. استقر هناك في منزل مابيل دودج لوهان ، الذي دعمها لعمليات التعلم الجديدة.

أصبحت نيو مكسيكو أفضل مصدر للإلهام للفنان. أصبحت المناظر الطبيعية والمساحات المعمارية زخارف الإلهام التصويرية.

في عام 1943 ، قاموا بعمل استعادي لأعماله في معهد شيكاغو للفنون. بعد ثلاث سنوات قدم متحف الفن الحديث في نيويورك ، MoMA ، بأثر رجعي آخر. بدأ متحف ويتني للفن الأمريكي بفهرسة جميع أعماله.

بالفعل في تلك اللحظة غزت جورجيا أوكيف مكانها في تاريخ الفن الأمريكي. تميزت المقابلات والمحادثات في أجزاء مختلفة من الكوكب ببقية وجوده.

في عام 1973 ، في 86 عامًا ، استأجر الشاب خوان هاميلتون كمساعد ومقدم رعاية. علمها الصبي كيفية معالجة الطين وساعدها أيضًا في كتابة سيرتها الذاتية.

في 6 مارس 1986 ، توفي في منزله في سانتا في ، نيو مكسيكو ، عن عمر يناهز 98. وتناثرت رماده في مقر إقامته في رانتشو فانتزما. ثروته ، محسوبة على 76 مليون دولار ، غادر إلى هاميلتون.

أعمال

تميز عمل جورجيا بالزهور ذات الرمزية المثيرة العالية. بعض النباتات التي رسمها الفنان كانت مرتبطة بالمهبل. من بين هذه الأعمال هي الخط الأزرق, مجموعة من القطع عمد كما سلسلة رقم 1.

إنشائه يشمل أيضا البطونية, رقم 2, القزحية السوداء, الزنبق الوردي و الخشخاش الأحمر, من بين أمور أخرى.

جاك في واحد في المنبر لقد كانت سلسلة من الزهور العملاقة التي صنعت في عام 1930. وكان من بين مساهماته العظيمة تقديم رؤية وحساسية غريبة عن الفن. لقد كانت مقاربة من العاطفة الأنثوية في عالم يهيمن عليه الرجال.

حدث الشيء نفسه مع رؤيته المعمارية لنيويورك: لقد كانت هياكل ومناظر طبيعية في نفس الوقت. في ذلك الوقت ، أدار الانتقاد الذكري ظهره له ؛ قالوا حتى إن النساء لا يملكن الموارد اللازمة لمواجهة الحداثة.

مع عمله الصليب الأسود مع السماء الحمراء (1929) أوكيفي يثبت خلاف ذلك. يظهر في هذه القطعة صليبًا كبيرًا نتيجة للحضارة أمام الطبيعة. بالنسبة لها ، هو تأثير الإنسانية على الأرض البكر.

كان الموضوع التصوري الثالث العظيم هو المناظر الطبيعية والعظام والزهور الصحراوية وجثث نيو مكسيكو. الألوان والأشكال في العربدة المثيرة.

شكر وتقدير

تمثل جورجيا أوكيفي توتو طريقًا للحركة النسوية في مجال الفن في الولايات المتحدة. في عام 1966 تم تعيينها عضوا في الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم.

في عام 1971 حصل على جائزة M. Carey Thomas من كلية Bryn Mawr College. في عام 1973 حصل على درجة الشرف من جامعة هارفارد ، وفي عام 1977 حصل على وسام الحرية الرئاسي.

حصل على الميدالية الوطنية للفنون في عام 1993 في قاعة المشاهير الوطنية للنساء. في عام 1996 ، أصدرت دائرة البريد الأمريكية طابعًا بقيمة 32 سنتًا للاحتفال به.

في العام التالي تم افتتاح متحف على شرفه في منزله في سانتا في. بالإضافة إلى ذلك ، كتب العديد من الكتب عن جورجيا وصُنعت العديد من الأفلام الوثائقية على التلفزيون الأمريكي..

مراجع

1. بلوخ ، إيه إتش (2003). و ... حان الآن وقت "نظرة" النساء: تحليل النوع الاجتماعي والإبداع في الفنون البصرية المعاصرة. دراسات على الثقافات المعاصرة. شبكة المجلات العلمية لأمريكا اللاتينية ومنطقة البحر الكاريبي وإسبانيا والبرتغال. تم الاسترجاع من: redalyc.org
2. روبيو بيريز ، (2001). النساء اللائي كسرن الصورة النمطية: الرسامين. الحكم الذاتي في منطقة مورسيا. وزارة الرئاسة الأمانة القطاعية للمرأة والشباب. المستردة في: digicarm.carm.es
3. سانتياغو ، م. ، فيريرو ، وغيرها. (2014). يا كيفي ، ليمبيكا ، كاهلو ، كارينجتون: العاطفة والجنون في أربعة فنانين رائعين في القرن العشرين. عيادة غاليسيا. تعافى في: dialnet.unirioja.es
4. (S / D) جورجيا أوكيفي. تعافى في: historia-arte.com
5. ابرامز ، دينيس (2009). نساء الإنجاز جورجيا أوكيفي. دار تشيلسي للنشر. تم الاسترجاع من: books.google.es