أهم 7 خصائص باروكية

ال الباروك أو نمط الباروك إنها فترة من فن الثقافة الغربية التي تميزت بأسلوب مع حركات مبالغ فيها وتفاصيل تنتج الوفرة والتوتر والعظمة.

نظرت الطبقة الأرستقراطية إلى الأسلوب الباروكي للفن والهندسة المعمارية كوسيلة لإثارة إعجاب وإسقاط النصر والقوة. بدأت في أوائل القرن الخامس عشر في إيطاليا وانتشرت في جميع أنحاء أوروبا وأمريكا اللاتينية. 

يقسم المؤرخون الباروك إلى ثلاث مراحل: "بدائية" (1580-1630) ، "ناضجة" (1630-1680) و "متأخرة" (1680-1750). أنتج هذا النموذج الجديد تغييرات وأعمال جديدة في جميع المجالات الفنية.

قد تكون مهتمًا أيضًا بهذه القائمة من مؤلفي الباروك.

الخصائص العامة للأسلوب الباروكي

1- فن مبالغ فيه

لعبت الفنانين الباروك مع الخلل وحاولوا إقناع أولئك الذين شاهدوا بأشكال حيلة وديناميكية. تشويه الأشكال الكلاسيكية ، وتناقضات الأضواء والظلال تميزه.

كان الباروك حركة عارضت فن النهضة والكلاسيكية. تنعكس شخصيته المبالغ فيها في هندسته المعمارية التي كان بها فائض من الزخارف. على سبيل المثال ، كنيسة القديس بطرس في روما من تصميم جيان لورينزو بيرنيني.

2 - إنها واقعية

تأثر الفن الباروكي بعصر الحروب الدينية في أوروبا. في كثير من الأحيان ، أنها صدمة أو حتى بشع. سوف يسود التمثيل الواقعي للحياة ، والذي يتناقض في بعض الأحيان مع الدين. تم تطويره في وقت من الصعوبات الاقتصادية ، يواجه الرجل الواقع القاسي.

استندت شخصيته الواقعية إلى مقاطع مشهورة من الكتاب المقدس وأظهرت أبطاله كبشر.

على سبيل المثال ، رسم الرسام الإيطالي كارافاجيو ، أحد أعظم دعاة الرسم الباروكي ، وفاة السيدة العذراء أو مورت ديلا فيرجين. تسببت هذه اللوحة ، التي تُعرض اليوم في متحف اللوفر في باريس ، في إثارة جدل لأنه من غير المعروف ما إذا كانت ماري قد صعدت إلى الجنة أم لا كابنها. هذه اللوحة تجيب على هذا السؤال بطريقة إنسانية للغاية.

3- من النوع التوفيقي

كانت التعبيرات الثقافية الباروكية متزامنة ، بمعنى أن كل تعبير فني كان مرتبطًا بالآخر.

كانت الهندسة المعمارية مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالرسم والنحت. أو الموسيقى والرقص والمسرح ، الذي أدى التقارب إلى خلق الأوبرا. في العصور الأخرى ، كانت خصائص كل نوع من الفن أكثر استقلالية عن بعضها البعض.

4- تأثير الاكتشافات العلمية والجغرافية

أتقن غاليليو غاليلي التلسكوب وطور رينيه ديكارت العقلانية. حطمت هذه الاكتشافات فكرة العالم التي كان لدى الرجل العادي. لذلك ، يعبر الباروك عن شعور بالخوف قبل الجديد ، من الارتباك والشك.

تنعكس هذه المشاعر في الموسيقى ، المليئة بالشعور والدراما. على سبيل المثال ، التكوين المشاعر يوهان سيباستيان باخ أو أعمال شكسبير.

هذا "الوزن العاطفي" ملحوظ للغاية في المنحوتات ، على سبيل المثال ، The ديفيد بيرنيني. على الرغم من أنها بعيدة عن ديفيد الكلاسيكية. يُظهر برنيني أن ديفيد يقوم بعمل ما ، وجهه يعكس الجهد وحركة شخصيته ، بينما سعى الفن الكلاسيكي إلى تمثيل الأبدية.

وبالتالي ، يحتوي فن الباروك على محتوى منطقي ضعيف ويجعل الخلط بين الصواب والخطأ ، البداية والنهاية ، النور والظلام. إنه نوع من الفنون المتحيزة والمفتعلة والساخرة والمثيرة للجدل. 

5- كان له غرض دعائي

استخدم الحكم المطلق والكنيسة والبرجوازية الفن الباروكي للترويج لأفكارهما. ردا على ذلك ، تم تقسيم الفنانين الباروك إلى أولئك الذين عملوا في الكنيسة أو للملك وأولئك الذين يريدون أن يكونوا مستقلين. 

نتيجة لذلك ، كانت الموضوعات التي يعاملها كل فنان مختلفة. أرادت الكنيسة ، من جانبها ، الترويج لمذهبها وإظهار أن الإصلاح المضاد كان يؤتي ثماره وأن الكنيسة الكاثوليكية لم تهزم..

في هذا الخط ، أراد الملوك إثبات أن قوتهم كانت مطلقة. بفضل التي وضعت اللوحة ، أكثر من أي شيء النوع صورة.

وأخيراً ، كان هناك فنانين مستقلين ، عاش معظمهم في هولندا وألمانيا. وأظهرت أعماله يوما بعد يوم البرجوازية. على سبيل المثال ، يعمل يوهانس فيرمير كما فتاة تقرأ خطاب أو شابة اللؤلؤة.

بفضل "السياسة الثقافية" لمجموعات القوى هذه ، تمتع حقبة الباروك بازدهار في الرعاية الكنسية والملكية والأرستقراطية. أصبح الفن شائعًا وتم إنشاء العديد من المدارس الفنية ، مثل أكاديمي رويال آرت في باريس عام 1648 وأكاديمية دير كونست في برلين عام 1696..

6- العنكبوت

إنه تباين الأضواء والظلال بفضل الإضاءة. على الرغم من أن هذا المفهوم يتم تطبيقه في الغالب على اللوحة الباروكية ، إلا أنه يمكننا القول إن المسرح الباروكي والنحت وأنواع التمثيل البصري الأخرى تأثرت بهذه اللعبة بالإضاءة.

ساعدت هذه التقنية في تسليط الضوء على الدراما من الأعمال وخلق الوهم البصري لتغيير المزاج في الرجال المطلي أو في وجوه المنحوتات.

7- عدم وجود نقطة مركزية في مؤلفاته

على عكس فن عصر النهضة ، الذي يشير إلى العارض باعتباره النقطة الرئيسية في العمل ، كان الفن الباروكي يتكون من العديد من المكونات التي يمثل كل منها قصة. 

على سبيل المثال ، وفقًا للعمارة الكلاسيكية عند بناء معبد أو أي مبنى ، يمكننا التمييز بين المذبح أو الأعمدة ، والتي كانت أجمل من بقية المبنى وكانت مركزه.

من ناحية أخرى ، تمت دعوة الطراز الباروكي لإنشاء مبنى مليء بالتفاصيل: على الأرض والجدران والنوافذ. الأمر نفسه ينطبق على الرسم أو الموسيقى.

من وجهة النظر الفلسفية ، يعكس عدم وجود نقطة مركزية الأفكار المكسورة للأوروبيين ، الذين أدركوا أن أوروبا ليست مركز العالم وأن الفاتيكان لم يكن رب أوروبا..

في اللوحة ، انعكس عدم التركيز في غياب خطوط واضحة. مقارنة بفن عصر النهضة ، الذي أشارت خطوطه ووجهات نظره إلى البدائية والثانوية ، اهتم الباروك بالتاريخ في العمل وعملية إنشائه. إنها تركز على المشاعر التي تنقلها وعوامل أخرى.

خصائص محددة من الباروك

الأدب الباروكي

يتميز بنكسر النمط الهادئ ، والذي تم تصميمه خلال الكلاسيكية. الباروك هو أسلوب الصراع والدراما.

في مختلف البلدان الأوروبية وضعت الباروك جوانب محددة. طور الشعراء الإنجليز Eufuism ، بينما انعكس في فرنسا وإيطاليا على الحركة الثمينة و Marinismo ، على التوالي.

كان يسمى الباروك في إسبانيا Conceptismo بينما اتبعت ألمانيا الاتجاهات العامة في ذلك الوقت.

ومن المثير للاهتمام أن نلاحظ أن الباروك تم تطويره أيضًا في أمريكا اللاتينية. وكان الحد الأقصى من الأسس سور خوانا إينيس دي لا كروز وبيدرو دي أونا وبرناردو دي بالبوينا وفرانسيسكو دي تيرازاس. كان يتميز بـ:

1. لمس الموضوعات السلبية ، مثل الجوع أو المعاناة
2. استخدام وتجاوز الاستعارات ، periphrasis ، alliterations والضغط العالي. إن hyperbaton أو hyperbaric عبارة عن عبارات ، يتم فيها تغيير الترتيب المنطقي للجملة.
3. لاتينية اللغات الأوروبية. وهذا هو ، اتخذت العبارات والإنشاءات النحوية من اللاتينية.

فن النحت الباروكي 

1. تمثيل الحركة. بمساعدة الإضاءة ، تم تحقيق منظورات مختلفة للعمل عند مشاهدتها من زوايا مختلفة.
2. تمثيل الطبيعة ، ولكن دون تحقيق الكمال.
3. العراة ، كما في النحت الكلاسيكي ، ولكن التراكيب كانت غير متناظرة. لم يكن المقصود أن يعكس الكمال. يطرح المائل والأعوج سائدة.
4. يتم تطوير المصادر والتماثيل أيضًا لأسباب دينية وأسطورية وغيرها. في هذه الحالة ، استكمل التمثال الهندسة المعمارية.

العمارة الباروكية

يعتبره البعض ، ليس كنمط معماري ، ولكن كنمط زخرفي من الأشياء المعمارية. يتميز بـ:

1. التماثل.
2. المباني مع الكثير من الزخارف. أصبحت الأعمدة حلية ، وكانت الجدران ممتلئة باللوحات وأسقف اللوحات الجدارية.
3. تسود الخطوط المنحنية قبل الخطوط المستقيمة ، مما يعطي إحساسًا بالحركة التي تخلق أوهامًا بصرية. كانت الهياكل سفن كبيرة.
4. وفرة من النوافذ.

المسرح الباروكي

تميز أسلوب الباروك في المسرحيات بستة قواعد أساسية تحكمها:

1. كسر حكم 3 وحدات. وفقًا لهذا ، كان لكل عمل إجراء رئيسي ، سيناريو ويوم (الإجراءات حدثت في نفس اليوم).
2. تخفيض عدد الأفعال: من خمسة إلى ثلاثة.
3. تم تكييف اللغة ، مما سمح للصفوف غير المتميزة بفهم المسرح.
4. تم تقديم الكوميديا ​​التراجيدية.
5. أعطيت أهمية للشخصيات الخطابية في حوارات الشخصيات.
6. يتم أخذ متري الشعر الغنائي إلى المسرح.

اللوحة الباروكية

على الرغم من أن الأسلوب الرئيسي في ذلك الوقت هو الرسم الزيتي على قماش ، إلا أن هناك خصائص أخرى تحدد الانضباط في هذه الحقبة:

1. طبيعية ، دون الكمال. وتقدم القديمة والقبيحة أيضا. بهذا المعنى ، يمكننا تسليط الضوء على الأشكال الحادة والمبالغ فيها ، والتي أصبحت شائعة.
2. يلعب اللون وتناقضاته مكانًا رئيسيًا. كما لوحظ سابقًا ، تلعب الألوان الضوء. رؤية العنبر.
3. الحركة والتعبيرية. تم تحرير اللوحات من التراكيب الهندسية والتماثل.
4. التمكن من حجم وعمق الأشياء. مكنت هذه التقنية من رسم الموضوعات التي جاءت من وجهات نظر مختلفة واجتمعت في وسط اللوحات. روى الجميع من طائرات مختلفة قصتهم الخاصة.

موسيقى الباروك 

1. التباين كما هو الحال في أشكال التعبير الفني الأخرى في ذلك الوقت ، تُظهر موسيقى Baroque تباينًا كبيرًا بين ملاحظات كل أداة وأصوات المطربين.
2. تم تطوير المستمر. على سبيل المثال ، تم لعب نفس الملاحظة باستخدام أدوات مختلفة ، مثل harpsichord أو harpsichord و cello. بهذه الطريقة تم تقدير الفرق بين هذه الأصوات. تبع هذا المشاحنة للأصوات أصوات بطيئة.
3. تم تطوير موسيقى نوتال. قبل أن الموسيقى كانت مشروطة واستنادا إلى وسائط ومقاييس قديمة. في الباروك ، تم إنشاء نظام المقياس: كبير وثانوي ، مع الحبال.
4. يتم إنشاء البوصلة والإيقاع. تم تطوير النبض المنتظم والمميز المستخدم اليوم.
5. موسيقى الآلات تصبح مستقلة.
6. الموسيقى المتدنس تم تعميمها وتطويرها.
7. يتم تطوير الأشكال الصوتية: الأوبرا ، oratorio ، cantata ، العاطفة.

الأوبرا الباروكية

كانت للأوبرا التي نظمها الملوك في قصورهم العديد من الشخصيات (بين المغنين والراقصين) ، بينما كانت الأوبرا المقدمة في المسارح تحتوي على عدد قليل من الشخصيات ويمكن حتى تمثيلها بواسطة ديو.

1. تنشأ سينوغرافيا خلال الباروك الراحل. 
2. أصبح castrati الفنانين الأكثر نفوذا في الأوبرا. وكان castrati المطربين الذين خصوا خلال مرحلة الطفولة للحفاظ على صوتهم عالية النبرة.