خصائص 7 من الانطباعية الأكثر تميزا



ال خصائص الانطباعية, طبقًا للرسم على أنه أكثر الأعمال المرجعية ، فهي تبرز للضوء واللون والسكتة الدماغية للفرشاة. بالنسبة للكثيرين ، فإن الرسم والتصوير الفوتوغرافي والسينمائي المذكوران أعلاه هما فقط تقنيات فنية يمكن أن تنعكس فيها هذه الظاهرة.

ال انطباعية هي حركة فنية تتجلى بشكل رئيسي في الرسم ، وتلقي اسم اللوحة الانطباعية.

تنشأ هذه الحركة في أوروبا ، وخاصة في فرنسا وتكتسب أهمية خاصة لخطوطها المتقطعة وتجاوزها الذي يمثل نهاية الحدود في إعادة إنتاج الواقع..

الاسم انطباعية نشأت نتيجة الصورة الانطباع: شروق الشمس كلود مونيه. كحقيقة غريبة ، فقد صاغ المصطلح بالفعل ناقد فني بطريقة مهينة.

كانت ذروتها في النصف الثاني من القرن التاسع عشر في أوروبا ، وتمتد أيضًا في بداية القرن العشرين.

سافر مؤلفوها ، على الرغم من أن معظمهم من الأوروبيين ، إلى خطوط عرض مختلفة للطلاء. أبرز المشاركين هم كلود مونيه وفريتز ميلبي وكاميل بيسارو وبول سيزان وإدجار ديغا وغيرها..

هناك الكثير من النقاش حول كيفية توسيع الانطباعية إلى مناطق أخرى. على سبيل المثال ، يعتبر البعض أن الموسيقى الانطباعية موجودة ، مع كلود ديبوسي كمرجع.

في أدب الانطباعية ، كان للأخوين إدموند وجول دي جونكورت أهمية كبيرة ، كما تم تحديدهما كطبيعيين.

العناصر والخصائص الرئيسية للانطباعية

مثل أي حركة مصورة وفنية بشكل عام ، فإن الانطباعية لها خصائص أساسية موجودة عادة في معظم أعماله ، بشكل مستقل عن المؤلف. بعض من أهمها:

1- نقاء اللون

أحد العناصر التي تميز الانطباعية هو الدور الذي يلعبه اللون في الأعمال.

يمكن تمييز الانطباعية بوضوح عن الحركات التصويرية الأخرى عن طريق التمكن من استخدام الألوان العامة والموحدة دون أن يعني بالضرورة تشبعًا في تصور تكوين معين.

في الانطباعية ، يتم كسر نسق chiaroscuro ، لأنه يفرض نفس اللون مع بعض النغمات عند تلوين كائن.

حتى لو لم يتم استخدام chiaroscuro ، كانت ألعاب الظل موجودة دائمًا. من هذه الخاصية ، ورثت العديد من الحركات اللاحقة العديد من العناصر ، خاصة تلك ذات الطابع الطليعي.

2- نموذج

لم يكن الكمال في الشكل ، وهو التقليد المطلق للواقع المتجسد في قماش ، قريبًا من الهدف الرئيسي للانطباعيين.

تسبب رسامو هذه الحركة في تحديد الشكل مباشرة بالألوان والإضاءة التي كان عليها البلازما.

يعتمد شكل العناصر في اللوحة مباشرةً على أصل الإضاءة في العمل ، سواء أكان إضاءة طبيعية كاملة أم ضوءًا طبيعيًا مفلترًا أو ضوءًا اصطناعيًا. الضوء واللون أكثر أهمية من الشكل في الانطباعية.

3- فرشاة جيليلتيك

يأتي هذا الاسم من التيار النفسي لـ Gestalt ، على الرغم من أن افتراضاته قد أثيرت بعد سنوات عديدة.

ومع ذلك ، من خلال ضربة الفرشاة هذه ، يمكن توضيح مبادئ مدرسة الجشطالت.

بشكل أساسي ، يتم تعريف ذلك بحجة أنه من خلال الإدراك ، يمكن أن تكون الأجزاء غير المتصلة مرتبطة بتكوين كلي.

يمكن التعرف على الانطباعية بضربة الفرشاة Gestalt ، لأن مؤلفيها عملوا بضربة فرشاة صغيرة جدًا ، ولكن الألوان النقية جعلت العين تتصل بالصور. عندما ذهبنا إلى أبعد من ذلك ، كان أعظم الأسس لفرشاة الجشطالت هو سورات من خلال أعماله النقطية.

4- المناظر الطبيعية

اللوحة الأولى للإنطباعية ، التي رسمها مونيه ، هي منظر بحري. على الرغم من أنه لا يغطي إجماليًا ، إلا أن معظم الأعمال التي يمكن فهرستها داخل الانطباعية تظهر صوراً ومشاهد للمناظر الطبيعية ، والتي ترتبط بشكل خاص بالبحر وكذلك بالمناطق الخضراء.

هذا لا يقوض وجود أعمال انطباعية معروفة تظهر الناس والأشياء.

ومع ذلك ، فإن البيئة التي وضعها المؤلفون فيها تحدد عادة فهم مجمل العمل.

بحثًا عن المناظر الطبيعية ، سافر مؤلفون مثل فريتز ميلبي وكاميل بيسارو إلى بلدان بعيدة مثل اليابان والصين وفنزويلا ، حيث تمكنوا من التقاط الحقائق الأخرى للكوكب من منظور انطباعي.

5 - الإضاءة

كانت لعبة الضوء إحدى الخصائص التي لا غنى عنها لتطوير لوحة الشخصية الانطباعية.

بتأثير كبير في النموذج ، في اللوحات الانطباعية عمومًا ، توجد نقطة أو عدة نقاط ينبعث منها الضوء عادة ، ومعرفة ما إذا كانت العوائق تظهر أم لا ، لتعكسها في بقية الصورة.

كان هذا يمثل تحديًا مهمًا خاصة بالنسبة لاستخدام الألوان النقية ، مما قلل من عدد الأطنان ، على الرغم من أنه كان مفضلًا بواسطة ضربة الفرشاة من Gestalt.

اعتاد الفنانون الانطباعيون تغيير إضاءة اللوحات الخاصة بهم. لم يكن الأمر نفسه بالنسبة لطلاء غروب الشمس بينما كان يمزح زوجين في حديقة عند الظهر. دقة موقع الضوء هي عنصر مميز آخر من اللوحة الانطباعية.

6- أصل أوروبي

ولد الانطباعية في أوروبا ، في أعقاب الصورة التي رسمها كلود مونيه بعنوان الانطباع: شروق الشمس مما يدل على المناظر البحرية مع مزيج من البلوز النقي.

وصف لويس ليروي الناقد الفني انطباعي لهذه الصورة ، والتي تنطوي على شيء سلبي.

على الرغم من ذلك ، بقي الاسم ممثلاً لجميع مؤلفي صالون الفنانين المستقلين في باريس لعام 1874 الذين شاهدوا أعمالهم محددة في هذا التيار. الانطباعية ، على الرغم من أنها سافرت إلى قارات أخرى ، إلا أنها احتفظت بكتاباتها الأوروبية.

7 - الواقعية

يمكن القول أن الانطباعية لا تسعى إلى تمجيد أي شيء ، لأن المؤلف اعتبر بالفعل هذا المشهد مثيرًا للإعجاب بما يكفي لصنع صورة عنه.

الواقعية هي عنصر مشترك بين جميع المؤلفين الانطباعيين ، الذين لا يعتمدون عملياً على أي لحظة في الخيال لرسم.

عادة ما تكون المناظر الطبيعية البحرية والبرية وتعاطف الناس والصور الشخصية في معظم الحالات الحقيقية ، لذلك حتى لو لم تكن حركة فنية تسعى إلى الكمال ، فإنها تبحث عن مثال على الواقع اليومي.

مراجع

  1. (20 أبريل 2015). خصائص الانطباعية. Arkiplus. تعافى من arkiplus.com.
  2. البنك المركزي الفنزويلي. (بدون تاريخ). كميل يعقوب بيسارو. البنك المركزي الفنزويلي. تم الاسترجاع من bcv.org.ve.
  3. البنك المركزي الفنزويلي. (بدون تاريخ). سيجفريد جورج (فريتز) ميلبي. البنك المركزي الفنزويلي. تم الاسترجاع من bcv.org.ve.
  4. غيرش نسيك ، ب. دليل المبتدئين إلى الانطباعية. أكاديمية خان. تم الاسترجاع من khanacademy.org.
  5. أوكامبو ، E. (1981). الانطباعية: الرسم والأدب والموسيقى. مونتيسينوس الافتتاحية.
  6. سامو ، م. (أكتوبر 2004). الانطباعية: الفن والحداثة. متحف المتروبوليتان للفنون. تم الاسترجاع من metmuseum.org.
  7. Solana، G. (1997). الانطباعية: الرؤية الأصلية: مختارات النقد الفني (1867-1895). سايرويلا.