أهم 8 ميزات مستقبلية

ال خصائص المستقبل وهي تختلف وفقًا للفن الذي يشيرون إليه ، على الرغم من أن بعضًا منها هو تمجيد الحداثة والديناميكية.

كانت المستقبلية حركة ظهرت في إيطاليا في القرن العشرين انتشرت في جميع أنحاء أوروبا. أصدرها الشاعر الإيطالي فيليبو توماسو مارينيتي مع نشر في فيجارو فرنسا في عام 1909 بيان مستقبلي.

تم تطويره في روسيا وبلجيكا وفرنسا ويوغوسلافيا وبلدان أخرى. في إيطاليا ، يتم تقسيم المستقبل إلى مرحلتين: الأولى من 1909 إلى العشرينات والثانية من العشرينات إلى 1938. تأثرت المرحلة الثانية بشكل كبير بالوضع السياسي في ذلك الوقت.

سلط هذا التيار الضوء على الخطر والحركة والتكنولوجيا والضوء والصراع والظواهر الأخرى التي لم تحظ بها الحركات الفنية السابقة كثيرًا من الاهتمام.

ظهرت هذه الحركة في إيطاليا حيث لم يسمح طغيان العالم الكلاسيكي للشباب بالتعبير عن أنفسهم بطريقة تمرد. مستقبلية لها خصائص عامة ومحددة لكل تعبير فني. 

يمكنك أيضًا رؤية أهم 7 خصائص للباروك.

قائمة 8 الخصائص العامة للمستقبلية

1- إنها حركة مناهضة للتاريخ ، معادية للطبيعة وغير مركزية

2- تمجيد الحداثة

عزت الحركة الحداثة ودعت الفنانين "لتحرير أنفسهم من الماضي". من المثير للاهتمام أنه في إيطاليا ، حيث يكون التأثير الكلاسيكي واضحًا ، تم تشكيل هذه الحركة التي دعت إلى رفض الفن الكلاسيكي.

اعتبر المستقبليون فن النهضة وغيرها من التيارات الفنية كتفسير للكلاسيكية ، والتي لم تسمح بتطوير جمالية جديدة.

تمرد المستقبليون ضد وئام الفن الكلاسيكي. على سبيل المثال ، رفضت التكعيبية تمثيل الواقع من الناحية الكلاسيكية ، حيث يسود تناغم الأشكال ، ولكن بدلاً من ذلك حوّل الوجود إلى شيء أكثر ميكانيكية ، مما سمح لنا برؤية الأشكال الأولية للأشياء..

3- الإعجاب بالآلات

أحب المستقبلون الآلات. حاولت المستقبلية القضاء على الثقافة البرجوازية وعبرت قوتها التدميرية عن جماليات الحياة الحضرية. فكرة تدمير الواقع كانت معروفة من قبل المستقبليين.

4- الاهتمام بالمخفية

سعى المستقبليون لتقديم للجمهور حقيقة أولية ومخفية للأشياء. تأثروا بفلسفة الحدس من هنري بيرجسون ، سعوا بمساعدة الأشكال لتمثيل المخفية. يجب أن نتذكر أن بيرجسون طور فلسفة الحركة والفكر وما يتحرك والزمان والمكان.

5- الديناميكية العالمية

آمن المستقبليون بالديناميكية العالمية كمبدأ فني وأساس للتنمية البشرية. انعكس هذا الافتراض في التعبيرات الفنية بطرق مختلفة.

على سبيل المثال ، أمبرتو بوشيوني في نحته أشكال فريدة من الاستمرارية في الفضاء (1913) يمثل الحركة والتغيير. لا يمثل عمله لحظة من الزمن ، لكنه ديناميكي.

6- اعتذار العمران

كان الفن المستقبلي بمثابة اعتذار عن التمدن ، عن "الغابة الخرسانية" ، المدينة. السمة الرئيسية للحضارة المستقبلية هي العقلانية.

يجب أن تكون المباني عملية. على سبيل المثال ، محطة فلورنسا سانتا ماريا نوفيلا ، التي بناها مجموعة من المهندسين المعماريين بما في ذلك جيوفاني ميشيلوتشي.

7- إنها حركة رمزية

كانت القوة والحركة والعنف والعدوانية هي القيم الأساسية للمستقبلية وكان أهم شيء هو تمثيلها في أعماله.

في هذا المعنى ، يمكن القول أن موضوع الأعمال لم يكن مهمًا للغاية طالما انعكست هذه القيم.

فيما يتعلق بهذه القيم ، يمكن تعريف "المستقبل" كرمز ، بمعنى أنه استخدم صورة "اليد القاسية" لتمثيل القوة أو العدوانية. يعتبر أن المستقبليين تأثروا بالرمز الفرنسي.

8- تمجيد الأصالة

صفق المستقبليون على الأعمال أو التقنيات الأصلية. كان من المهم تمثيل القيم المستقبلية بطريقة غير تقليدية.

على سبيل المثال ، صهر المستقبليون الروس مع المستقبل التجريدي الهندسي ، وبالتالي خلق رايون. تم تمييز هذا المنحدر في اللوحة بألوانه الزاهية. مثال سيكون الأعمال المصابيح الكهربائية بواسطة ناتاليا جونشاروفا أو الأحمر والأزرق ميخائيل لاريونوف.

الخصائص المحددة للمستقبلية

اللوحة المستقبلية

وقد تميزت بشكل خاص باستخدام ضربات الفرشاة الطويلة. هذه التقنية سمحت بنقل الحركة بشكل أفضل. أعرب المستقبليون أيضًا عن حالتهم المزاجية ، حيث تناوبوا على الخطوط الممدودة الديناميكية مع المساحات الفارغة. وبهذه الطريقة ، أعربوا عن إحباطهم.

كانت الألوان المتوهجة وسيلة للرسامين المستقبليين لتسليط الضوء على الحركة. لم تكن تقنية رسم نفس الصورة عدة مرات بألوان مختلفة وتثبيتها ، مجرد وسيلة لتمثيل الحركة ، ولكنها تقنية تم تطويرها تحت تأثير السينما والتصوير الفوتوغرافي.

إن تعاقب صورة بألوان مختلفة تم إنشاؤها وتمثل إيقاعًا ، يمكن فهمه على أنه إيقاع المدينة والتطور والورق الشفاف في الرسم والهندسة المعمارية ، كانت مرتبطة بفكرة عالم المستقبل الذي كانوا يستخدمون فواتير أخرى في البناء والفن.

كما تم تسليط الضوء على القضايا السياسية ، وخاصة في المستقبل الروسي. في المرحلة الثانية من المستقبل ، تسود شركة Aeropittura ، والتي كانت تبحث عن رحلة الطيران والطائرات والديناميكية لمدينة تنمو. مثال على الرسم المستقبلي هو قطار مسلح في العمل (1915) لجينو سيفيريني.

العمارة المستقبلية

أثر على آرت ديكو ، التي سيطرت على الهندسة المعمارية قبل الحرب العالمية الثانية. تميزت بعقلانية المباني واستخدام الفضاء ، بالإضافة إلى استخدام مواد غير تقليدية مثل البلاستيك.

تم اختراع العمارة المستقبلية في عصر الفضاء. لقد تطورت في إطار ما كان الحضري المستقبلي ، والذي كان مفهومًا شموليًا لمدن المستقبل.

كان أحد أهم مبادئ العمارة المستقبلية والعمرانية هو التجديد المستمر للمدينة. لقد تم اعتبار أنه في المستقبل سيتم بناء المنازل لتستمر حياة جيل واحد ويجب على كل جيل بناء منازلهم الخاصة.

في الوقت الحاضر ، تم بناء العمارة المستقبلية من جديد في المستقبل الجديد. في السنوات الأخيرة ، تم بناء العديد من المباني المستقبلية الجديدة ، مثل دار أوبرا كوبنهاغن.

التصميم الجرافيكي المستقبلي

وقد تميزت بتحول الطباعة التقليدية وعرض النصوص. أصبحت النصوص تصاميم تكوين ديناميكي مع رسومات أثارت القيم المستقبلية.

وضعت النصوص قطريا مع تباين الأحجام. في بعض الأحيان ، كان يتألف النص من الأشكال المصنوعة ، والتي أعطت شخصية متنوعة ومعبرة.

في عام 1910 ، تم توقيع "بيان الرسامين المستقبليين" من قبل كارا ، بالا ، سيفيريني ولويجي روسولو ، الذين طبقوا النظرية المستقبلية على فنون الزخرفة. على سبيل المثال ، ريفيت Lacerba.

أزياء مستقبلية

تطورت من البيان ، على الرغم من أن الطفرة كانت مرتبطة بعصر الفضاء. في هذه الحقبة ، جرب مصممو الأزياء مواد جديدة وكانت بدلاتهم مثل بدلات الفضاء.

كان Andre Courrèges و Pierre Cardin و Paco Rabanne من أكبر الدعاة للأزياء المستقبلية. تم تسليط الضوء على هذه الأزياء من خلال تطوير العديد من الملابس للجنسين.

فضل المصممون الأشكال الدائرية والراحة والعملية للبدلات وتجاهلوا الأنوثة في كثير من الأحيان ، لذلك تم انتقادهم.

موسيقى مستقبلية

اعتاد ضوضاء المدينة كملاحظات موسيقية. على سبيل المثال ، انقر فوق آلة كاتبة أو ضجيج السوق في المدينة. كان لابد من دمج هذه الأصوات بشكل متناغم مع النغمات الموسيقية.

في عام 1910 ، و بيان الموسيقى المستقبلية أنه بدلاً من وصف "جماليات" الموسيقى المستقبلية ، وصف بدلاً من ذلك موقف "الموسيقيين المستقبليين". لقد اضطروا إلى التخلي عن مراكز تدريس الموسيقى الكلاسيكية وتكريس أنفسهم لخلق أعمالهم بحرية وخارج تأثير الموسيقى الأكاديمية.

دعا هذا البيان الموسيقيين إلى استبدال النوتات الموسيقية والنتائج لموسيقى مجانية وأعلن أيضًا أن الأغنية لها نفس قيمة الموسيقى ، حيث كان المغنون في السابق من الشخصيات الرئيسية في أي أوركسترا.

أعظم ممثل للموسيقى المستقبلية هو لويجي روسولو ، مؤلف كتاب Arte من الضوضاء. قام لويجي ببناء مجموعة من الأدوات التجريبية تدعى Intonarumori ، والتي تأليف أعمال مثل صحوة المدينة. كان الموسيقيون المستقبليون الآخرون هم آرثر فنسنت لوري وألكسندر غويك.

المسرح المستقبلي

هو في الغالب مسرح متنوع حيث يتم تقديم العديد من الأرقام القصيرة. وسلط الضوء على فيلم فودفيل ، الذي كان نوعًا من الكوميديا ​​الخفيفة مع بعض الشخصيات.

اعتاد المسرح المستقبلي أن يكون له فعل واحد فقط. تم تسليط الضوء أيضًا على قاعة الموسيقى ، التي كانت نوعًا من أنواع الفودفيل الشهيرة في إنجلترا ، والتي جمعت بين الأداء والرقص والموسيقى.

قدم المسرح المتنوع العديد من الأعمال ، حيث لم تكن مرتبطة ببعضها البعض. وشملت هذه الأرقام الموسيقية ، وهم ، والشعر ، والوقوف ، والسيرك ، وعينة من الشذوذ البيولوجي ، شعوذة ، والرياضيين و vedettes.

الأدب المستقبلي

لقد تميز ليس فقط بالموضوعات التي تناولها ، ولكن أيضًا لمحاولته إحداث ثورة في قواعد اللغة. واحدة من الأفكار الرئيسية للأدب المستقبلي كان الحرمان من علامات الترقيم والقواعد النحوية.

اعتبرت القواعد النحوية وبناء الجملة مصدر إزعاج ، وهو ما أعاق أو حد من إبداع المؤلف. تم تغيير القواعد المترية للشعر.

وكان الشاعر الذي برز أكثر من غيره لعدم الامتثال لهذه المعايير الروسية فلاديمير ماياكوفسكي ، البادئ في مستقبلية الروسية. عمله صفعة على الذوق العام لقد كان نقداً للأدب قبل المستقبل. كان النوع الأدبي الأكثر تطوراً خلال العصر الشعر.

السينما المستقبلية

كان يتميز باستخدام أوهام بصرية. كانت أقدم حركة في السينما الأوروبية الطليعية. كانت أهميتها الثقافية واسعة للغاية وأثرت على جميع الحركات الطليعية اللاحقة.

يمكن رؤية إرثه في أعمال ألفريد هيتشكوك. كان إنتاج الفيلم الطليعي محدودًا للغاية.

لم يتم الحفاظ على الأفلام التجريبية الأولى للأخوين Corradini ، الملقب Ginna و Corra. واصلت السينما المستقبلي من قبل السينما التعبيرية الألمانية.

الفيلم المستقبلي الوحيد المهم هو التايلانديين, تم تصويره في عام 1917 وإخراج أنطون جوليو براجاليا. يتم الاحتفاظ بنسخة في Cinemateca de Francia. القصة تقليدية في ذلك الوقت ، لكن التأثيرات التي أحدثها الرسام Enrico Prampolini أوجدت عالمًا متقلّبًا قمعيًا من اللوالب وألواح الشطرنج..

من الممكن التأكيد على تأثير العمارة المستقبلية في السينما. على سبيل المثال ، صمم المهندس المعماري فيرجيليو مارشي مجموعة من أكثر من 50 فيلما ، من بينها تبرز الكوندوتييريين (1937) و ضائع في الظلام (1947).

فن الطهو مستقبلية

أطلق المستقبليون ، الذين كانوا يعتزمون التأثير على جميع جوانب الحياة اليومية ، أيضًا بيان تذوق الطعام. فيليبو توماسو مارينيتي نشرت أيضا بيان المطبخ المستقبلي تم نشره في 20 يناير 1931. على الرغم من أنه يعتبر أن الطاهي الفرنسي جول ماينكاف كان رائدًا للأفكار التي شرحها مارينيتي في بيانه.

أعلنت مارينيتي أن طرق الطهي التقليدية مملة وغبية. كما اعتبر أن الإيطاليين يجب أن يزيلوا المعكرونة من نظامهم الغذائي.

دعا هذا المفكر الكيميائيين إلى تجربة النكهات واتساق الطعام ، واعتبر أنه من الضروري إنشاء خلائط جديدة وإلغاء الشوكة والسكين والتوابل التقليدية ووزن وحجم الطعام. اعتقد مارينيتي أنه كان من الضروري خلق فتات تغيير.

بعد إطلاق البيان ، تم تنظيم مؤتمرات وحفلات مستقبلية في إيطاليا وفرنسا وافتتح مطعم "Santopalato". سوف مارينيتي ثم نشر المطبخ المستقبلي مارينيتي وفيليا.

مراجع

1. همفريز ر. ، المستقبل ، كامبريدج ، مطبعة جامعة كامبريدج ، 1999.
2. Verdone M.، Il futurist Movement، Rome، Lucarini، 1986.
3. دي توري ، غييرمو ، تاريخ أدب فانجارديا ، مدريد ، 1965.