ميزات الكلاسيكية الجديدة والأدب والهندسة المعمارية والرسم والموسيقى والنحت

ال التقليدية الحديثة لقد كانت حركة فنية ظهرت في القرن الثامن عشر مستوحاة من الفن الكلاسيكي للثقافات الرومانية واليونانية. نشأ الأدب والفنون البصرية والهندسة المعمارية من القرن الثامن عشر ، ولكن الموسيقى الكلاسيكية الجديدة تطورت في القرن العشرين ، بين الحربين العالميتين.

ولدت الكلاسيكية الحديثة من الكتابات العظيمة للمؤرخ البروسي يوهان يواكيم وينكلمان ، عندما تم اكتشاف مدينتي بومبي وهرقلانيوم الرومانية بعد أن أمضيا سنوات تحت الرماد.

تزامنت ولادة النمط الكلاسيكي الحديث مع عصر التنوير خلال القرن الثامن عشر ؛ كانت مثل هذه التيارات متشابهة في الطبيعة. تشترك كلا التيارات الفنية في خصائص البساطة والعقل.

بالإضافة إلى ذلك ، بدأت الكلاسيكية الحديثة كشكل من أشكال النقاش ضد النمط الفني باهظة من الباروك والروكوكو. في الوقت الحالي ، فقدت كلتا التيارين شعبية ، لأن المثل العليا للجمال والكمال تم تحديدها أكثر من خلال تقليد الكلاسيكية.

مؤشر

• 1 الأصل
  • 1.1 العودة إلى الكلاسيكية
  • 1.2 العودة إلى البساطة
  • 1.3 عصر التنوير
• 2 الخصائص
  • 2.1 التأثير اليوناني الروماني
  • 2.2 غلبة البساطة والبساطة
  • 2.3 الموضوع
• 3 أدب
  • 3.1 الخصائص
  • 3.2 ألكساندر بوب
  • 3.3 مقال عن النقد
• 4 العمارة
  • 4.1 الخصائص
  • 4.2 جان شالجرين
  • 4.3 قوس النصر
• 5 الطلاء
  • 5.1 الخصائص
  • 5.2 جاك لويس ديفيد
  • 5.3 يمين Horatii
• 6 موسيقى
  • 6.1 الخصائص
  • 6.2 ايجور سترافينسكي
  • 6.3 فايربيرد
• 7 نحت
  • 7.1 الخصائص
  • 7.2 أنطونيو كانوفا
  • 7.3 فينوس فيكتريكس
• 8 المراجع

مصدر

العودة إلى الكلاسيكية

يُعزى أصل الكلاسيكية الحديثة بشكل أساسي إلى الحفريات التي أجريت في القرن الثامن عشر في روما ، إيطاليا. بعد سلسلة من الإجراءات الأثرية ، وجد المحترفون أنقاض مدينتي بومبي وهيركولانيوم القديمة.

مع ثوران بركان فيزوف ، تم دفن كل من بومبي وهيركولينيوم بالرماد. ظهر الاهتمام بالكلاسيكية عند اكتشاف الشوارع القديمة والفيلات والمنازل في هذه المدن المفقودة.

من ناحية أخرى ، من القرن السابع عشر بدأ العديد من الناس مع قدرات اقتصادية كبيرة في السفر في جميع أنحاء أوروبا. يتطلع المسافرون للاستمتاع بمدينة روما وثرواتها الفنية.

مع الطفرة التي بدأت لتوها اليونانية الرومانية ، كان العديد من المؤرخين (بما في ذلك البروسي يوهان يواكيم وينكلمان) ضروريين لنظريات وتعميق تقليد الأعمال اليونانية والرومانية في الحركات الفنية الجديدة.

وبالتالي ، بدأ العديد من الفنانين الفرنسيين في الميل نحو الكلاسيكية. أدى ذلك إلى تشكيل حركة فنية جديدة: الكلاسيكية الجديدة .

العودة إلى البساطة

اقترح وينكلمان تجديد الأفكار اليونانية الرومانية باستخدام تقنيات أكثر بساطة ، على عكس الأنماط الباذخة لباروك وروكوكو. لتحقيق ذلك ، راهن الفنانون على إعطاء الأولوية للبساطة وليس لأعمال التحميل الزائد بعناصر زخرفية.

الباروك والروكوكو تميزتا عن شخصياتهما الزخرفية والأنيقة. أكد الفنانون الجدد ، معظمهم أكاديميون ، على أهمية تسليط الضوء على التاريخ من خلال الفن ، على عكس الأنماط السابقة التي أعطت أهمية جمالية.

اعتمد الفنانون الكلاسيكيون الجدد على الرسام الكلاسيكي الفرنسي نيكولاس بوسين ، في مقابل التقنيات الزخرفية والحسية للغاية لجان هونوريه فراجونارد. كان الحديث الكلاسيكي مرادفًا لـ "العودة إلى النقاء" وكان بمثابة نقد للأنماط السابقة.

عصر التنوير

خلال القرن الثامن عشر ، كانت أوروبا تهيمن عليها حركة فكرية وفلسفية تُعرف باسم عصر العقل أو التنوير. تضمن التنوير مجموعة من الأفكار المتعلقة بالعقل والأكاديميين.

لهذا السبب ، تعتبر الكلاسيكية الحديثة تطوراً للتنوير. يعتقد الفلاسفة أن المصير يمكن السيطرة عليه من خلال التعلم والتعبيرات الفنية. تشبه الكلاسيكية الحديثة عصر العقل لأن كلاهما يعكس الاعتدال والتفكير العقلاني.

تميز التنوير بمعارضته للنظام الملكي والأفكار الكنسية ؛ اتخذت الكلاسيكية الجديدة موقفا مماثلا: كانت الحركة تدور حول الإنسان كمركز للعالم.

ملامح

التأثير اليوناني الروماني

وصف الكلاسيكيين الجدد الموضوعات المتعلقة بالقصص الكلاسيكية في تعبيراتهم الفنية. بالإضافة إلى ذلك ، تم استخدام ألوان مظللة ذات انعكاسات رائعة ، وأحيانًا بهدف نقل الروايات الأخلاقية والتضحيات الشخصية.

صادف أن يكون بطل الرواية لغالبية الإبداعات الفنية. استند تمثيلها على المثل الأعلى للجمال والكمال ، كما حدث في الفن الكلاسيكي. كانت العمارة الكلاسيكية الجديدة بسيطة ومتماثلة ومرتبة وأقل عظمة من الباروك أو الروكوكو.

تفتقر المباني الكلاسيكية الجديدة إلى القباب ، كما في اليونان القديمة ؛ خلاف ذلك ، كانت الأسقف مسطحة مع بعض العناصر الزخرفية. بالإضافة إلى ذلك ، ساد ترتيب دوريك والأيونية ، والتي كانت تستخدم من قبل المهندسين المعماريين الكلاسيكية.

تميزت الهياكل الأدبية الكلاسيكية الجديدة بتقليد الكتاب اليونانيين القدماء مثل هوميروس أو بترارك. اقترح وينكلمان فكرة اقترح بها ألا يتم الاعتراف بالفنانين الشباب إلا إذا كانت تستند إلى أعمال الماضي.

غلبة البساطة والبساطة

يعتمد الأسلوب السائد في الكلاسيكية الحديثة على البساطة والجمال والتماثل. تستخدم الكلاسيكية الحديثة السبب ، لذلك في معظم التعبيرات الفنية سادت القضايا الحقيقية أو الحالات التي وقعت في ذلك الوقت.

ولدت الكلاسيكية الحديثة جزئيا كنقد من التباين وزخرفة باهظة من الباروك والروكوكو. التأثير على العصر المصور ، كانت الكلاسيكية الحديثة مشحونة بالرمزية (الحقيقة كمحور مركزي وشخصيتين مثل العقل والفلسفة).

في الموسيقى الكلاسيكية الجديدة ، تم تجنبه يعكس المشاعر المبالغ فيها والألحان الثقيلة. ابحث عن الطبيعي ويختلف عن الحبال المتكررة للباروك.

موضوع

كان النمط الكلاسيكي الحديث أسلوبًا متميزًا للتعبير عن الوضع السياسي والاقتصادي والاجتماعي الذي شهدته أوروبا. في حالة الأدب ، كان له توجه قوي نحو التعليم والمعنويات.

ومع ذلك ، لم يكن كل شيء قائمًا على المنطق والمنطق. كانت موضوعاتها الرئيسية مرتبطة بقوة بالأساطير اليونانية والرومانية وآلهة الحضارات القديمة.

ساد تمجيد عارية أو شبه عارية في الرسم والنحت - عموما من الرجل - كرمز للجمال والكمال. هذا الاستخدام مشابه لتلك المستخدمة في اليونان القديمة.

من ناحية أخرى ، يُنسب إلى الموضوع التاريخي ، وخاصة الثورة الفرنسية التي كانت تتطور بالتوازي في ذلك الوقت. لهذا السبب ، في العديد من الأعمال الفنية الكلاسيكية الحديثة ، تتم الإشارة إلى الثورة.

بالإضافة إلى ذلك ، استخدم نابليون بونابرت الفن كوسيلة للدعاية السياسية. في هذا المعنى ، انعكست المعارك في العديد من اللوحات ، وكذلك تضحيات الأبطال والقيم العامة للثورة.

أدب

ملامح

حدث ظهور الأدب الكلاسيكي الجديد بين عامي 1660 و 1798. حاول كتاب الفترة الكلاسيكية الجديدة تقليد أسلوب الرومان والإغريق القدماء. ينعكس تأثير التنوير في الخصائص المنطقية والتعليمية والمنطقية.

الأدب الكلاسيكي الحديث يتميز بترتيب ودقة وبنية نصوصه. في مقابل أدب عصر النهضة ، كان يُنظر إلى الإنسان ككيان طيب وخالي من الخطايا ، بينما بالنسبة للإنسان الكلاسيكي الجديد ، كان كائنًا معيبًا وخاطئًا. سعى إلى تقليد نثر الكاتب اليوناني الشهير شيشرون.

أعطت الحركة الأدبية أهمية أكبر للاحتياجات الاجتماعية أكثر من تلك الفردية ، لأنهم اعتقدوا أن الإنسان يمكن أن يجد معنى حقيقيًا من خلال المجتمع. اقترح استخدام الأدب كأداة اجتماعية.

بالإضافة إلى ذلك ، رفض الموضوع الرائع واتجه أكثر نحو القضايا التي تولد معرفة جديدة. بالنسبة للكتّاب الكلاسيكيين الجدد ، كان على المصنفات أن يكون لها نية تعليمية وأخلاقية. لقد اعتقدوا أنه من خلال الأعمال الأدبية ، يمكن تعليم القراء ويشعرون بأنهم جزء من عمل فذ أكبر.

كانت المحاكاة الساخرة ، والخرافات ، والهجاء ، والبروفات ، والميلودراما من الأنواع الأكثر شعبية وشعبية خلال الفترة الكلاسيكية الجديدة.

ألكساندر بوب

كان ألكساندر بوب كاتبا وشاعرا في اللغة الإنجليزية ، تميز بكونه أحد أبرز الأساطير في الأدب الكلاسيكي الحديث خلال القرن الثامن عشر. يشتهر بآياته الساخرة على أنها أعمال بعنوان مقال عن النقد, انتهاك القفل و دونسيادا.

لم يقبل البابا في العديد من المؤسسات بسبب كاثوليكيته في وقت الذروة بالنسبة للكنيسة البروتستانتية ، حيث اضطر إلى الدراسة بمفرده ومع مدرسين خاصين. في عام 1709 نشر أول عمل له بعنوان Pastorales. من خلال هذا العمل ، كان تأثير كلاسيكيات هوراسيو معروفًا وتم الاعتراف به كأحد الشعراء الساخرين الرئيسيين.

مقال عن النقد

مقال عن النقد إنها واحدة من أهم القصائد التي كتبها ألكساندر بوب. تم نشره لأول مرة في 15 مايو 1711 دون الكشف عن هويته. كُتبت القصيدة في شكل شعري فريد ، جديد لهذا الوقت ، كمحاولة لتحديد موقف الشاعر الناقد.

كانت هذه القصيدة ردًا على نقاش حول مسألة ما إذا كان يجب أن يكون الشعر طبيعيًا أو مكتوبًا وفقًا للقواعد الموروثة من الماضي الكلاسيكي. يبدأ العمل بمناقشة القواعد التي تحكم الشعر لبدء النقاش.

من هناك تم تطوير العديد من الحوارات والتعليقات على المؤلفين الكلاسيكيين مثل فيرجيليو وهوميرو وأريستوبيليس وهوراسيو.

هندسة معمارية

ملامح

كانت العمارة الكلاسيكية الجديدة أول تعبير جعله يواجه الإسراف في عصر الباروك والروكوكو. كان يميل إلى التأكيد على عناصره المسطحة ، بدلاً من مجلدات النحت والزخرفة المفرطة.

كانت البساطة في تصاميمها المعمارية هي السمة الأولى وتميزها عن الأنماط السابقة. قدمت الهندسة المعمارية الكلاسيكية الحديثة عناصر من الهندسة اليونانية الرومانية: كانت أعمدتها لها خصائص خاصة بترتيب الدوريات والأيونية.

تميزت واجهة المباني الكلاسيكية الجديدة بوجود سلسلة من الأعمدة ذات الأشكال المسطحة والمتناظرة. كانت الأوسمة على السطح الخارجي للمباني بسيطة وبسيطة.

جان شالجرين

كان جان شالجرين المهندس المعماري الفرنسي المعروف بكونه أحد أبرز ممثلي العمارة الكلاسيكية الجديدة. كان شالغرين هو الشخص الذي صمم قوس النصر الشهير في باريس ، فرنسا.

تأثر ميله إلى الكلاسيكية الجديدة من قبل المهندس المعماري الفرنسي الإيطالي جيوفاني نيكولو سيرفاندوني. بالإضافة إلى ذلك ، سمحت له إقامته في روما بالتفاعل مع الكلاسيكيين الآخرين الذين تأثروا بالمهندس المعماري جيوفاني باتيستا بيرانيسي ونصوص وينكلمان..

بعد زواج كونت بروفانس ، الذي أصبح لاحقًا ملك فرنسا ، عُيِّن تشالجرين مهندسًا للملك. قام بتصميم بافيلون دي ميوزيك في فرساي للكونتيسة. يتم صيانة المبنى اليوم وهو مثال واضح على الهندسة المعمارية الكلاسيكية الجديدة.

قوس النصر

ال قوس النصر إنه واحد من أكثر النصب التذكارية شهرة في العالم وقد صممه المهندس المعماري جان شالجرين. تم بناءه بين عامي 1806 و 1836. ويقع في وسط ساحة شارل ديغول في باريس ، فرنسا.

كلف نابليون بونابرت ببناء القوس المنتصر ، بعد الانتصار الكبير لمعركة أوسترليتز خلال حروب نابليون. كان سبب البناء للاحتفال بإنجازات الجيش الفرنسي.

يبلغ ارتفاع القوس 50 مترًا وعرضه 45 مترًا ؛ إنه محاط بساحة دائرية مع 12 طريقًا تشكل نجمة. تحتوي الواجهة على عناصر زخرفية بسيطة نسبيًا حيث يلعب التناظر دورًا أساسيًا.

لوحة

ملامح

مثل التعبيرات الفنية الأخرى ، اقتربت اللوحة الكلاسيكية الجديدة من الخصائص اليونانية الرومانية فيما يتعلق بأسلوبها وموضوعها. تم تمثيل العديد من القصص الأسطورية في التراكيب الكلاسيكية الجديدة.

إلى جانب التعبير عن الرسم الفني الحديث ، كان يعتمد على التعليم نتيجة للحركة المستنيرة التي سادت في أوروبا. في وقت لاحق ، اكتسبت الثورة الفرنسية قوة وتركزت اللوحات على تصوير حلقات من المعارك وغيرها من الأحداث التذكارية.

مثل فن اليونان القديمة ، هيمنت العراة ، وإن كان بطريقة أكثر دقة. من ناحية أخرى ، ساد استخدام الإضاءة التي تثير الدراما. في هذه الأعمال يتم تحقيق الرواية من خلال استخدام chiaroscuro. يستخدم بشكل عام في شخصية تقع في وسط التكوين الفني.

جاك لويس ديفيد

جاك لويس ديفيد معروف بكونه ممثلاً للرسم الكلاسيكي الحديث. مع ذلك ، تأسست مدرسة أكثر صرامةً ونقاءًا ، فيما يشير إلى التراكيب الكلاسيكية الجديدة في فرنسا. أصبح ديفيد أكثر اهتماما في السرد من في هذه التقنية.

بعد الفوز بمنحة دراسية للدراسة في الأكاديمية الفرنسية في روما ، بدأ التمييز بين زملائه في الفصل. خلال إقامته في روما رسم أحد أكثر الأعمال شهرة في الحركة الكلاسيكية الجديدة: قسم الهوراتي.

مع اندلاع الثورة الفرنسية ، استخدم ديفيد المثل العليا للصراع لترجمة قيم البساطة والبطولة والحرية. وفاة مارات, واحدة من أكثر أعماله تميزا ، أصبحت واحدة من الصور المرجعية للثورة.

قسم الهوراتي

قسم الهوراتي إنها واحدة من لوحات جاك لويس ديفيد التي اكتملت في عام 1784. في الوقت الحالي ، يتم عرض التكوين في متحف اللوفر في باريس ويعرف باسم واحدة من أكثر اللوحات تمثيلا على الطراز الكلاسيكي الحديث..

تشير القطعة إلى مشهد أسطورة رومانية حول الصراع بين مدينتين: روما وألبا لونجا. يوجد في اللوحة ثلاثة إخوة (حوراتي) ، يطلبون التضحية بأنفسهم في مقابل إنقاذ روما.

من خلال هذا العمل ، يشير ديفيد إلى قيم التنوير التي تشير إلى العقد الاجتماعي لروسو. أصبح المثل الأعلى للجمهوري الذي اقترحه روسو محور اللوحة مع الأبناء الثلاثة المتمركزين أمام الأب. يتم تفسير العمل على أنه توحيد الرجال من أجل الخير ووحدة الدولة.

موسيقى

ملامح

الموسيقى الكلاسيكية الجديدة تطورت في القرن العشرين ، وخاصة في الفترة ما بين الحربين العالميتين. استُوحى الملحنون الكلاسيكيون الجدد من موسيقى القرن الثامن عشر ، والتي يشار إليها أيضًا باسم الموسيقى الباروكية.

كان الكنسي الكلاسيكي الجديد مستوحى من الفترات الباروكية والكلاسيكية. استخدم الفنانون الثورة الفرنسية كمصدر رئيسي للإلهام. كان إيغور سترافينسكي وبول هينديميث الملحنين الذين قادوا ظهور هذا الأسلوب في فرنسا.

قدمت الكلاسيكية الكلاسيكية الموسيقية ميلاً للعودة إلى التعاليم الجمالية المرتبطة بالمفاهيم الكلاسيكية للنظام والتوازن والوضوح والاقتصاد والتقييد العاطفي. كان رد فعل ضد العاطفية الجامحة وعدم وجود شكل من أشكال الرومانسية.

ايجور سترافينسكي

كان إيجور سترافينسكي مؤلفًا روسيًا معروفًا بكونه أحد الممثلين الرئيسيين للموسيقى الكلاسيكية الجديدة مع بول هيندميث. بالإضافة إلى ذلك ، اشتهر بتأليفه الثلاثة الشهير على الطراز الكلاسيكي الحديث: فايربيرد وباتروشكا وطقوس الربيع.

هذه التراكيب المبتكرة ، والمعروفة أيضًا باسم "الباليه" ، أعادت اختراع هذا النوع من الأساليب الكلاسيكية والباروكية. قبل تبني الأسلوب الكلاسيكي الجديد ، قام بتكوين العديد من التراكيب من النمط الكلاسيكي ، وخاصة القطع التي كتبها موزارت وباخ ، ولكن مع مجموعات أبسط بكثير.

على الرغم من أنه بدأ الحركة الجديدة دون أن يعلن رسميا ، إلا أن عمله قطع الثماني يعتبر بداية النمط الكلاسيكي الحديث في مؤلفاته. ومن سخرية القدر ، كان سترافينسكي هو نفسه الذي أعلن عن موت الموسيقى الكلاسيكية الجديدة بعد تصنيفها كأسلوب "متخلف"..

ذا فايربيرد

ذا فايربيرد هي باليه من تأليف الملحن الروسي إيغور سترافينسكي الذي قدم للمرة الأولى في باريس في 25 يونيو 1910. أصبح هذا التكوين أول نجاح دولي في مهنة الملحن ، كونه قطعة مبتكرة ومختلفة.

يعتمد الباليه على الأسطورة الروسية لطائر النار ، وهو طائر سحري قوي ينقل ريشه جماله وحمايته إلى الأرض.

في حين أن الأصول الشعبية للقصة ألهمت Stravinsky لاستعارة بعض الألحان الشعبية في مجموعته ، إلا أن بقية الباليه تم إنشاؤها ذاتيا.

عندما أنهى سترافينسكي قصته ، بدأ الراقصون الأكثر شهرة في باريس في إعداد الكوريغرافيا للعرض التقديمي.

رفض الراقص الذي لعب دور فايربيرد المشاركة في هذا الدور ، لأنه كره موسيقى سترافينسكي. لم تتخيل أبدًا أن العمل سيكون نجاحًا رائعًا.

نحت

ملامح

ولدت النحت الكلاسيكي الحديث كرد فعل عفوي ضد البذخ من النحاتين الباروك والروكوكو. بالإضافة إلى ذلك ، كان يعتمد على تقليد التماثيل اليونانية والرومانية وحتى عصر النهضة ؛ خاصة في أعمال مايكل أنجلو.

كانت تتميز بتماثيل الأجسام العارية لكل من الرجال والنساء ، وهي نموذج من الثقافات الكلاسيكية المصنوعة من الرخام الأبيض. مثل اللوحة الكلاسيكية الجديدة ، حاول النحاتون إعادة تكوين مشاهد تعكس الدراما والألم المسرحيين بطريقة طبيعية.

كان لدى النحاتين الكلاسيكيين الجدد سلسلة من المساعدين المسؤولين عن القيام بأثقل العمل ، بينما كان الفنان مسؤولاً عن اللمسات الأخيرة والتشطيبات..

أنطونيو كانوفا

كان أنطونيو كانوفا نحاتًا إيطاليًا معروفًا بكونه أحد الممثلين الرائدين للأسلوب الكلاسيكي الحديث وتميز بمنحوتاته.

أنتج الفنان مقابر كليمنتي الرابع عشر وكليمنت الثالث عشر ، وكذلك تماثيل نابليون بونابرت وشقيقته الأميرة بورغيزي. كان اسمه ماركيز لاستعادة الأعمال الفنية بعد هزيمة نابليون.

بين عامي 1812 و 1816 ، نحت أحد التماثيل الأكثر شهرة في العصر الكلاسيكي الحديث ، بعنوان ثلاثة شكرا. استند التمثال على مجموعة من ثلاث شخصيات نصف عارية تمثل بنات زيوس. النساء الثلاث هي رموز للجمال والفرح وسحر الثقافة الكلاسيكية.

فينوس فيكتريكس

فينوس فيكتريكس إنه تمثال من تأليف أنطونيو كانوفا صنع في الفترة ما بين 1805 و 1808. وقد قام النحت بولين بونابرت ، شقيقة نابليون بونابرت بتكليف هذا التمثال. يعرض التمثال الأميرة بولين متنكراً في شكل الزهرة ، الإلهة الرومانية.

مع هذا العمل ، أحيا كانوفا التقاليد اليونانية الرومانية القديمة المتمثلة في وضع شخصيات متنكرة في شكل آلهة. الشيء الوحيد غير الواضح هو ما إذا كانت بولين بونابرت عارضت حقًا ، لأنه يُعتقد أن الجزء الوحيد من التمثال الذي يشبه الشكل الحقيقي للأميرة هو الرأس.

في التمثال ، تحمل الأميرة تفاحة تثير انتصار أفروديت في محاكمة باريس.

مراجع

1. الكلاسيكية والكلاسيكية الحديثة ، محرري موسوعة بريتانيكا (n.d.). مأخوذة من britannica.com
2. الأدب الكلاسيكي الحديث: التعريف والخصائص والحركة ، فرانك تي ، (2018). مأخوذة من study.com
3. جان فرانسوا تريز تشالغرين ، محرري موسوعة بريتانيكا ، (العدد). مأخوذة من britannica.com
4. قوس النصر ، لورين موراي ، (العدد) مأخوذة من britannica.com
5. سيرة جاك لويس ديفيد ، بوابة جاك لويس ديفيد ، (ن.). مأخوذة من jacqueslouisdavid.org
6. اللوحة الكلاسيكية الحديثة ، محرري موسوعة تاريخ الفن ، (العدد). مأخوذة من visual-arts-cork.com
7. الكلاسيكية الجديدة والثورة الفرنسية ، موقع مطبعة جامعة أكسفورد ، (n.d.). مأخوذة من موقع oxfordartonline.com
8. ذا فايربيرد ، بيتسي شوارم (n.d.). مأخوذة من britannica.com
9. الموسيقى الكلاسيكية الجديدة ، موسوعة بوابة العالم الجديد (n.d.). مأخوذة من newworldencyclopedia.org
10. الكلاسيكية الحديثة ، ويكيبيديا en الأسبانية ، (n.d.). مأخوذة من wkipedia.org