أصل الرومانسية والخصائص والأدب والموسيقى والرسم

ال رومانتيكية لقد كانت حركة فنية وفكرية تطورت من أواخر القرن الثامن عشر وحتى القرن التاسع عشر. تميز الأسلوب بالتعبير عن المشاعر القوية من خلال التمثيل الفني.

لقد كانت حركة عززت المشاعر الإنسانية مثل الأرق والرعب والخوف والحب في وجه الطبيعة الرفيعة. بالإضافة إلى ذلك ، رفعت الفن الشعبي واللغة والعادات في ذلك الوقت.

نشأت الرومانسية بشكل أساسي في أوروبا كرد فعل ضد المفاهيم المقترحة في عصر المصور. كما تأثر بحساسية العصور الوسطى ومواضيعها والاتجاهات والتقنيات.

على الرغم من أن التنوير آمن بالعقل والعقل ، فقد بدأ العصر الرومانسي الجديد في إعطاء الأولوية للحرية والأصالة. هذه القيمتين تحكم إبداعات الفنانين المصورين. كانت الحركة قوية في مجال الفنون البصرية والموسيقى والأدب والعلوم.

مؤشر

• 1 الأصل
  • 1.1 رد فعل ضد التنوير
  • 1.2 تأثير فترة العصور الوسطى
  • 1.3 تأثير الثورة الفرنسية
  • 1.4 صعود الثورة الصناعية
• 2 الخصائص
  • 2.1 تمجيد الشعور
  • 2.2 التعبير عن الحزن والإرهاب
  • 2.3 أهمية الحرية والتمرد
  • 2.4 طبيعة مثيرة
• 3 أدب
  • 3.1 الخصائص
  • 3.2 ماري شيلي
  • 3.3 فرانكشتاين
• 4 موسيقى
  • 4.1 الخصائص
  • 4.2 لودفيغ فان بيتهوفن
  • 4.3 السمفونية ن. # 9
• 5 الطلاء
  • 5.1 الخصائص
  • 5.2 أوجين ديلاكروا
  • 5.3 حرية توجيه الناس
• 6 المراجع

مصدر

رد فعل ضد التنوير

مع ضعف حركة التنوير والكلاسيكية الحديثة تدريجياً ، تطور موقف جديد في أوروبا وصل إلى ذروته في نهاية القرن الثامن عشر. الأفكار التي عززت العقل والفكر ، الموجودة في التنوير ، فقدت تأثيرها.

برزت الحركة الرومانسية كرد فعل ضد العقلانية الراديكالية لعصر التنوير ؛ كان يقوم على رفض النظام والهدوء والوئام والتوازن والمعايير الاجتماعية والسياسية للارستقراطية التي تمثل الكلاسيكية الجديدة.

كانت الرومانسية رد فعل لا مفر منه لعقلانية التنوير. كانت الفكرة الرئيسية التي عارضتها الرومانسية هي الفكرة التي تسترشد بالعقل ، والتي كشفها إيمانويل كانت بشكل أساسي. بدأ المجتمع في خلق ميل جديد نحو العقلانية.

أصبحت الأعمال الفنية والأدبية الرومانسية أكثر جاذبية دائمًا من خلال جذب العاطفة والحب والعاطفة. أصبحت العاطفة مفهوما أقوى وأعمق بكثير من العقل أو العقل أو إرادة المستنير.

تأثير فترة القرون الوسطى

تأثرت الرومانسية بنظرية التطور والتوحيد التي تقول إن "الماضي هو مفتاح الحاضر". لهذا السبب ، نظر أول الرومانسيين بحنين إلى حساسية العصور الوسطى وعناصر الفن التي تم إدراكها في فترة العصور الوسطى.

في الواقع ، تأتي كلمة "رومانسية" من مصطلح "الرومانسية" ، الذي يتكون من النثر أو السرد البطولي الذي نشأ في العصور الوسطى..

تميزت الحركة الرومانسية بتكريس قيم القرون الوسطى كمحاولة للهروب من النمو السكاني والصناعية.

تأثير الثورة الفرنسية

تطورت الفترة الأولى من العصر الرومانسي في زمن الحرب ، مع الثورة الفرنسية وحروب نابليون. كانت هذه الحروب ، إلى جانب الاضطرابات السياسية والاجتماعية في ذلك الوقت ، بمثابة خلفية لظهور الرومانسية.

كانت القيم الأساسية للثورة الفرنسية ، مثل الحرية والمساواة ، أساسية لتعزيز إنشاء الحركة الرومانسية. مع الثورة الفرنسية ، دافع الرومانسيون الأوائل عن إعادة تقييم الفرد والقضاء على الاستبداد المستنير.

بالإضافة إلى ذلك ، كانت صراعات الثورة بمثابة مصدر إلهام لمعالجة القضايا التي بدأ المجتمع في اعتبارها أكثر أهمية.

صعود الثورة الصناعية

مع تطور الثورة الصناعية ولدت طبقة برجوازية تمكنت من إرساء أسس الليبرالية. وبالمثل ، نشأت الصناعات الكبرى ونمو البروليتاريا.

أثار توحيد النظم الاقتصادية الجديدة توترات داخل الطبقات الاجتماعية المختلفة التي ظهرت في ذلك الوقت.

خلقت صعود الليبرالية ، والحريات الاقتصادية والفردية الجديدة وإثبات الطبقة العاملة المثل العليا التي ألهمت الرومانسية العاطفية في ذلك الوقت.

ملامح

تمجيد الشعور

استندت طبيعة الرومانسية على أهمية التعبير الحر عن مشاعر الفنان. على عكس الحركة الفنية السابقة - القائمة على قواعد وعناوين دقيقة - بالنسبة للرومانسية "العاطفة والشعور كانا قانونهما".

يجب أن تحتوي التعبيرات الفنية الرومانسية على قدر كبير من المشاعر التلقائية ليتم تصنيفها كفن. لهذا ، تم اعتبار أن محتوى الانضباط يجب أن يأتي من خيال الفنان بأقل تدخل ممكن من القواعد المحددة مسبقًا.

تم نقل الفنان الرومانسي عن طريق الإلهام والخيال وليس عن طريق القواعد أو الأسلوب. رفعت الرومانسية المشاعر الجميلة والمثالية والفردية لكل فنان.

التعبير عن الحزن والإرهاب

لجأ الفنانون الرومانسية إلى أنفسهم ، واضطروا إلى عزل أنفسهم والذهاب إلى العزلة لإنشاء أعمالهم. بالإضافة إلى ذلك ، فإن مبدأ التنظيم هو الفرد أو الذات ، مما جعلها حركة استبطانية عميقة.

من بين الموضوعات الشائعة للرومانسية: الألم ، الحزن وخيبة الأمل. شعر الرومانسيون أنهم ضحية الوقت الذي كان عليهم أن يعيشوا فيه ؛ لهذا السبب ، قرروا التعبير عن آلامهم من خلال التعبيرات الفنية. في الواقع ، ارتبط مصطلح "الرومانسية" ارتباطًا مباشرًا بالكآبة والحب.

انجذب الرومانسيون إلى العصور الوسطى وخاصة الفن القوطي. لقد شعروا أيضًا بانجذاب كبير للظلام ، والعواصف ، والأطلال ، وبوجه عام للفقراء.

أهمية الحرية والتمرد

في مقابل الكلاسيكية الجديدة ، سلطت الرومانسية الضوء على الحرية كتمرد ضد القواعد المعمول بها. كانت الحرية مثالية وبداية الحركة الرومانسية.

بالنسبة للفنانين الرومانسيين ، كانت الحرية شكلاً من أشكال الفن القادر على رفض الاستبداد والحكم المطلق للقواعد. يجب ألا يقبل الرومانسي قوانين أي سلطة. يجب أن يكون حرا في ممارسة فنه بأي وسيلة للتعبير.

يجب أن يكون الإبداع فوق تقليد القديم. كان على كل فنان إظهار الخصائص التي جعلته فريدًا ومبتكرًا.

أدت الرغبة في الحرية إلى إنشاء شخصيات متمردة والمغامرة ، الذين لم يقبلوا القواعد المسبقة أو شرائع الفن..

الطبيعة الدرامية

قدم الكلاسيكيين الجدد رؤية ذات طبيعة منظمة ، حلوة ومثالية. بالنسبة للفنان الرومانسي ، كان لابد من التعبير عن الطبيعة بطريقة مثيرة وصعبة ، بدون أبعاد ، وفي جوٍ غالبًا ليلي.

يتم تحديد الطبيعة مرات عديدة مع مزاج الفنان. عموما ، كانت مشاعره حزينة ، قاتمة ومضطربة.

أدب

ملامح

تم تمثيل الأدب الرومانسي كحكاية أو قصة من المغامرات الفريدة التي كان تركيزها على البطولة ، الغريبة والغامضة ، على عكس أناقة الأدب الكلاسيكي. كانت التعبيرات الأدبية غير متطورة ، لكنها كانت عاطفية وصريحة.

خلال الأدب الرومانسي كشف الأدب أهمية الفرد ، لذلك بدأوا في رؤية السيرة الذاتية التي كتبها الأدبي في ذلك الوقت. بالإضافة إلى ذلك ، ظهرت أنواع جديدة مثل الرواية التاريخية والقوطية ورواية الرعب.

تم تحرير الشعر من الولايات الكلاسيكية الجديدة والمواضيع الأسطورية وأكد العواطف والأحلام واتفاقيات المجتمعات.

تم استبدال الأنواع التعليمية الكلاسيكية الجديدة بالأنواع الغنائية والدرامية ، دون احترام القواعد التي أثارها أرسطو ذات مرة.

كانت مجموعة من الأدب المعترف به مرحلة جديدة من الرومانسية في بريطانيا. تميزت هذه المرحلة الجديدة بتسارع الثقافة. لقد ولدوا جاذبية جديدة للعناصر الشعرية والرقص والفنون الشعبية والعصور الوسطى التي تم تجاهلها سابقًا.

ماري شيلي

ماري شيلي كانت روائية إنجليزية ومؤلفة الرواية المعروفة بعنوان فرانكشتاين أو بروميثيوس الحديثة. تعتبر من أكثر الشخصيات البارزة في الحركة الرومانسية الإنجليزية في القرن التاسع عشر.

فرانكشتاين أصبحت واحدة من أهم الأعمال للحركة الرومانسية وأثرت على مؤلفين آخرين في ذلك الوقت. أصبحت ماري شيلي كاتبة الخيال الدرامي الوحيدة بين أقرانها المعاصرين ، حيث تبرز في وسيط يهيمن عليه الجنس من الذكور..

في البداية ، تم التقليل من شأن عمله بالنقد ؛ ومع ذلك ، اكتسبت شهرة وشهرة شيئًا فشيئًا حتى أصبحت واحدة من أفضل كتاب اللغة الإنجليزية في القرن التاسع عشر..

استخدمت ماري شيلي تقنيات من أنواع مختلفة من الرواية. النمط التاريخي لوالتر سكوت (أحد أوائل الرومانسيين) والرواية القوطية المرتبطة ارتباطًا وثيقًا بنوع الرعب.

بيركين واربيك إنها واحدة من أشهر روايات شيلي التاريخية. من خلال العمل ، يقدم المؤلف بديلاً أنثويًا لسلطة الرجل السياسية ، بالإضافة إلى تمثيل قيم الصداقة والبساطة.

كما كرس نفسه لكتابة الأنواع الأدبية الأخرى مثل القصص والمقالات والسير الذاتية. كانت شيللي طليعة واجهت سياق زمن لم تكن فيه المرأة تتمتع بنفس الفرص التي يتمتع بها الرجل.

فرانكشتاين

فرانكشتاين كانت رواية قوطية نشرت في عام 1818 وكتبتها الكاتبة الإنجليزية الشهيرة ماري شيلي. يعتبر أحد الأعمال الخيالية الأكثر دواما في القرن التاسع عشر والحركة الرومانسية بشكل عام. تم تكييف التاريخ مع السينما والتلفزيون والمسرح مرات لا تحصى.

مثل كل روايات هذه الحركة تقريبًا ، لها موضوع مكثف ، مليء بالدراما والإرهاب. بدلاً من التركيز على المنعطفات والمؤامرة ، يركز على الكفاح العقلي والأخلاقي للبطل ، فيكتور فرانكشتاين.

كانت نية المؤلف البريطاني التقاط الرومانسية السياسية التي تنتقد الفردية والأنانية من الرومانسية التقليدية ، دون إزالة العناصر المميزة للحركة.

يعتبر هذا العمل التاريخ الأول لنوع الخيال العلمي. في حين أن الأدبية من الوقت قد خلقت بالفعل قصص الخيال, فرانكشتاين تناولت المواضيع الحديثة (للوقت) بالتجارب العلمية.

فرانكشتاين يحكي قصة فيكتور فرانكشتاين ، العالم الذي يخلق مخلوق وحشي كجزء من تجربة. تم إنشاء الوحش مع أجزاء من الجثث لغرض جلبه إلى الحياة.

تستند القصة إلى الرحلة التي يقوم بها المخلوق وحالات الألم العاطفي التي يواجهها.

موسيقى

ملامح

تميزت الموسيقى الرومانسية بالتركيز على الأصالة والفردية والتعبير العاطفي والشخصية والحرية.

تخطى الملحنان لودفيج فان بيتهوفن وفرانز شوبرت الفترة الكلاسيكية من خلال التركيز على شعور شخصي مكثف. يعتبر كلاهما من أكثر الملحنين رومانسيةً في القرن التاسع عشر.

بالنسبة للموسيقيين الرومانسيين ، كان التعبير الدراماتيكي في الموسيقى مرادفًا للكمال. بالإضافة إلى ذلك ، قاموا بتكييف مؤلفاتهم بعناصر جديدة مثل مجموعة أدوات واسعة النطاق ودمج أوبرا الخلفية..

تم إنشاء أشكال موسيقية جديدة ، بما في ذلك الكذب والأغنية الغنائية التي كانت كلماتها عبارة عن قصيدة يغنيها عازف منفرد وعادة ما تكون مصحوبة بأداة موسيقية. كانت هذه التقنية نموذجية للرومانسية ، لكن استخدامها امتد أكثر من قرن.

بدأوا يرون مقدمة ومزرق ، المؤلفات الموسيقية يرافقها الرقصات. كانت الروح الرومانسية مستوحاة من النصوص الشعرية والأساطير والحكايات الشعبية.

الموسيقى العرضية هي إحدى الخصائص المميزة للرومانسية. أي أن العديد من المؤلفات الرومانسية كانت ترافق المسرحيات والأفلام وأشكال التعبير الفني الأخرى.

كان الملحنون الرئيسيون للمرحلة الأولى من الفترة الرومانسية هم: هيكتور بيرليوز ، فريديريك شوبان ، فيليكس مندلسون وفرانز ليزت. رفع هؤلاء الملحنين أدوات الأوركسترا إلى حد من التعبير أعلى بكثير من الفترات السابقة.

لودفيج فان بيتهوفن

كان لودفيج فان بيتهوفن ملحنًا ألمانيا وشخصية فنية في فترة الانتقال بين العصور الكلاسيكية والرومانسية. بمجرد توحيده كموسيقي ، أصبح مرتبطًا تمامًا بالأسلوب الرومانسي.

وهو يعتبر حاليا أفضل ملحن في التاريخ الموسيقي. يقال إنه لم يتمكن أي موسيقي من التغلب على مآثره.

تم تقسيم عمل بيتهوفن كملحن إلى ثلاث فترات: الأولى ، بين 1794 و 1800 ، تميزت باستخدام تقنية مع الأصوات التقليدية في القرن الثامن عشر.

تميزت الفترة الثانية ، بين 1801 و 1814 ، بزيادة استخدام الارتجال ، تمشيا مع الملحنين الآخرين في ذلك الوقت.

تتألف الفترة الثالثة بين عامي 1814 و 1827. وقد قدمت تناغمًا كبيرًا وقوامًا موسيقيًا مختلفًا ومبتكرًا. من بين مؤلفاته الأكثر شهرة: السيمفونية رقم 5 في لغة سي الثانوية ، التي كتبت في عام 1808 ، والسيمفونية رقم 7 لعام 1813 والسيمفونية رقم 9 في سلسلة دي الثانوية لعام 1824.

بدأ بيتهوفن يعاني تدريجياً من الصمم. ظهرت الأعراض الأولى في أوائل القرن التاسع عشر ، وبعد ذلك بفترة وجيزة ، أبلغ الجمهور بصعوبة الاستماع إلى الأصوات على مسافات قصيرة. ومع ذلك ، فإن فقدان السمع لم يمنعه من تأليف الموسيقى.

سيمفوني ن. # 9

ال سيمفوني ن. # 9 في D قاصر كانت السمفونية الأخيرة من قبل لودفيغ فان بيتهوفن ، مؤلف من 1822 و 1824. سمع لأول مرة في فيينا ، في 7 مايو 1824.

إنه أحد أفضل الأعمال المعروفة في التاريخ الموسيقي ويعتبر أفضل قطعة في بيتهوفن. إنه مدرج كأعلى تكوين للموسيقى الغربية في كل العصور.

بسبب صممك ، ربما لم تسمع أيًا من ملاحظات سيمفوني ن. # 9, تماما مثل أحدث مؤلفاته. هذه القطعة اعتبرت مثالاً على الرفض تجاه العقلانية الصارمة. يبرز قيم الحرية والعاطفة النموذجية للرومانسية.

لوحة

ملامح

تميزت اللوحة الرومانسية بتضمين أعماله صورًا للمناظر الطبيعية والبلدات والآثار المغطاة بالنباتات. في العقد الأخير من القرن الثامن عشر ، بدأ العديد من الفنانين في الاختلاف سواء في الزخرفة أو مع الموضوعات الكلاسيكية والأسطورية للحركة الفنية السابقة.

بدأ عدد كبير من الفنانين في تفضيل موضوعات غريبة ، باهظة ومظلمة ذات تباينات قوية بين الضوء والظل. نشأت لوحة المناظر الطبيعية مع أعمال جي إم دبليو تيرنر وجون كونستابل ، اللذين أكدا استخدام الألوان لتصوير التراكيب الطبيعية والديناميكية..

اعتدت الحروب أن تكون ممثلة باستمرار في لوحة الرومانسية. كانت تتميز بصورهم المثيرة ، والكامل للمعاناة والبطولة الفردية.

يوجين ديلاكروا

كان يوجين ديلاكروا رسامًا فرنسيًا معروفًا بأنه أعظم فنانين في الحركة الرومانسية. كانت أفكاره مؤثرة في تطوير اللوحة الانطباعية وما بعد الانطباعية.

جاء إلهامه بشكل رئيسي من الأحداث التاريخية التي تنطوي على قضايا الدراما والأدب معينة. ووجه موضوعات من قبل دانتي أليغييري ، ويليام شكسبير والشعراء الرومانسية الشهيرة في ذلك الوقت.

في عام 1832 ، قام بزيارة إلى المغرب. قدمت الرحلة مجموعة متنوعة من الأفكار للمواضيع الغريبة. تميز الرسام الفرنسي بضربات الفرشاة المجانية والتعبيرية داخل مؤلفاته. بالإضافة إلى ذلك ، استخدم الألوان التي أثارت الإثارة والمغامرة.

حرية توجيه الناس

حرية توجيه الناس كان من تأليف أوجين ديلاكروا في عام 1830 لإحياء ذكرى ثورة يوليو التي جلبت لويس فيليب للتو إلى عرش فرنسا. لم يتم استخراج هذا التكوين من حدث حقيقي ؛ بدلا من ذلك ، كان رمزا يمثل الثورة.

تعتبر هذه اللوحة القماشية الأكثر شعبية في جميع لوحات Delacroix. إنه يمثل تغييرا في أسلوبه ، كونه أكثر هدوءا ، لكنه يحتفظ بعناصر الحركة والعظمة الشائعة في الرومانسية.

تمثل المرأة ذات الظهر العاري الحرية المكشوفة بأسلوب رومانسي. بالإضافة إلى ذلك ، يحمل علم فرنسا ، ويدعو الشعب الفرنسي للقتال حتى يحققوا النصر.

مراجع

1. الرومانسية ، ويكيبيديا باللغة الإنجليزية ، (n.d.). مأخوذة من Wikipedia.org
2. الرومانسية ، محرري موسوعة العالم الجديد (n.d.). مأخوذة من newworldencyclopedia.org
3. الرومانسية ، محرري موسوعة بريتانيكا (n.d.). مأخوذة من britannica.com "
4. الرومانسية في الأدب ، كريستال هارلان ، (2018). مأخوذة من aboutespanol.com
5. أصل الرومانسية وأهميتها في الحركة الفنية ، رؤية البوابة المحكية ، (العدد). مأخوذة من speakenvision.com
6. الرومانسية ، بوابة قصة الفن ، (n.d.). مأخوذة من theartstory.org
7. لودفيج فان بيتهوفن ، جوليان ميدفورث بودن وريموند ل. ناب. مأخوذة من britannica.com
8. يوجين ديلاكروا ، رينيه هويجه (n.d.). مأخوذة من britannica.com.