أصل المسرح الرومانسي والخصائص والمؤلفين والأعمال

ال المسرح الرومانسي تطورت في أوروبا في العقود الأولى من القرن التاسع عشر ، وكانت جزءًا من حركة فنية تمردت ضد الأشكال الكلاسيكية الحديثة (الانتظام والموضوعية والعاطفة التي يتحكم بها العقل ، وغيرها).

تجلى هذا التمرد الفني من خلال تحرير الاتفاقية الراسخة ، والذاتية ، والعاطفة التي هيمنت على السبب والتغيرات المفاجئة في المزاج والنبرة ، دون أي قيود.

منذ القرن الماضي ، أعطت الثقافات الأوروبية المسرح أهمية غير عادية ، احتفالا بوظائفه الاجتماعية والجمالية. كانت المسارح مختبرات لإنشاء أشكال وأنواع جديدة.

بشكل عام ، كان المسرح الرومانسي يقدر شخصية العبقرية ، وأثار مشاعر قوية فوق التقييد العقلاني ، وغالبًا ما سعى إلى تجسيد الصراعات العالمية داخل شخصيات فردية..

في البداية ، تبادل فناني المسرح الرومانسي آمال الثوريين. ومع ذلك ، خاصة بعد سقوط نابليون في عام 1815 ، أصبحوا متشائمين ومحافظين.

مؤشر

• 1 الأصل
  • 1.1 بيان من الرومانسية
  • 1.2 انتصار الرومانسية على الكلاسيكية
• 2 خصائص المسرح الرومانسي
  • 2.1 الطبيعة كمصدر إلهام
  • 2.2 ابحث عن إجابات في الماضي
  • 2.3 جماليات التجاوزي
  • 2.4 رفض الأشكال الكلاسيكية
  • 2.5 التغييرات في السيناريو
  • 2.6 لغة بليغة وخطابة
• 3 مؤلفين و أعمال
  • 3.1 فيكتور هوجو (1802-1885)
  • 3.2 ألفريد دي فيني (1797-1863)
  • 3.3 ألكساندر دوماس (1802-1870)
• 4 المراجع

مصدر

بدأت الرومانسية كحركة في نهاية القرن الثامن عشر في ألمانيا. تزامن ذلك مع الاتجاهات الثقافية التي ميزت أوروبا بين سنوات الثورة الفرنسية ومنتصف القرن التاسع عشر.  

على وجه الخصوص ، تحدت الحركة العقلانية الغاضبة لعصر العقل ، وتمجد الحرية والفرد والإبداع..

بالإضافة إلى ذلك ، وجد في الطبيعة الملاذ المثالي للهروب من الواقع اليومي.

في فرنسا ، أصبحت حركة احتجاج واسعة ضد الثقافة الأرستقراطية وضد الجمالية الكلاسيكية الجديدة التي تقوم عليها تلك الثقافة.

بهذه الطريقة ، سعى العديد من الكتاب إلى التحقق من صحة مزاعم السلطة لطبقة متوسطة تجارية سريعة النمو ، مع صورة أخلاقية ذاتية تدعمها الأخلاق البروتستانتية..

ضد ما اعتبروه طبقة حاكمة أرستقراطية فاسدة وطفيلية على نحو متزايد ، وصف هؤلاء الكتاب شخصيات ذات أصول متواضعة لكنهم عاطفيون عميقون وسليمون أخلاقيا..

بيان من الرومانسية

في أغسطس 1826 ، بدأ الشاعر والروائي والكاتب المسرحي الفرنسي فيكتور هوغو بكتابة دراما جديدة: كرومويل. في النهاية ، لم يأخذه إلى المسرح. بدلاً من ذلك ، قرر قراءة العمل فقط لأصدقائه.

ومع ذلك ، تم نشر مقدمة Cromwell في 5 ديسمبر 1827. وقد تضمن تعريف Victor Hugo للرومانسية.

مبادئها أحدثت ثورة في الدراما الفرنسية وستصبح بيانًا عن المسرح الرومانسي. لكنه أشار أيضًا إلى بداية الصدام بين الكلاسيكيين الفرنسيين والرومانسيين.

في هذا النص ، دعا إلى إنهاء المآسي المملّة والشعر الودي مع النظام ، واستبدال المأساة بالدراما وإلغاء الآية القسرية..

انتصار الرومانسية على الكلاسيكية

في عام 1830 ، انفجرت المعركة الإيديولوجية بين الكلاسيكيين والرومانسيين خلال العرض الأول لمسرحية هيرناني لفكتور هوغو. أصبحت القاعة ساحة معركة بين الكلاسيكيين ومؤيدي المسرح الرومانسي.

في حد ذاته ، كان صراع الحرية الفنية للتعبير عن الجماليات. التقى الطرفان ، أحدهما مستعد للتصفيق والآخر صافرة. ولكن ، غرق الرومانسيون صفارات مع تصفيق حاد.

مع تقدم العمل ، بدأ الكلاسيكيين في إلقاء القمامة والخضروات الفاسدة. كانت هناك أيضا صيحات ، وحتى ، ضربات.

بعد ذلك ، انتشرت الخطبة خارج حدود القاعة. في جميع أنحاء فرنسا ، خاضت المبارزات والمعارك والمناقشات. بالإضافة إلى ذلك ، تلقى فيكتور هوغو العديد من التهديدات واضطر إلى رعاية سلامته الشخصية.

ومع ذلك ، بقي Hemani على خشبة المسرح لمدة شهرين. في النهاية ، برزت الرومانسية منتصرة وحكمت المشهد الباريسي لمدة 50 عامًا.

أصبح المسرح الرومانسي مشهورًا في جميع أنحاء أوروبا. في دول مثل روسيا وبولندا والمجر والدول الاسكندنافية كان الإلهام الرئيسي هو مأساة شكسبير.   

خصائص المسرح الرومانسي

الطبيعة كمصدر إلهام

قدمت الطبيعة لفنانين المسرح الرومانسي مصدر عبقري طبيعي يتناسب مع تماسكهم مع التدفق العالمي.

من خلال استكشاف أعماقهم الخاصة ، يلتقي الفنانون بالعمليات الأساسية للطبيعة. بطريقة ما ، حدسوا قوانين الطبيعة العضوية.

وهكذا ، أراد الفنانون الرومانسيون أن تحاكي إبداعاتهم العملية الطبيعية غير المخططة وغير الواعية للطبيعة.

البحث عن إجابات في الماضي

البحث عن الرومانسيين من المعاني الأسطورية في الماضي التأريخ المتقدم للعصر السابق. لقد اعتبر عصر العقل الحاضر كخطوة نحو التنوير في المستقبل.

ومع ذلك ، وبدون رؤية مستقبل طوباوي ، ربط الرومانسيون جميع القيم بلحظتهم الخاصة في التاريخ.

لذلك ، كان المسرح الرومانسي يبحث عن المعنى والأجوبة في الماضي ، معتبرا أن مشاكل الحاضر مجرد مرحلة في عملية مستمرة.

جماليات التجاوزي

المسرح الرومانسي تجاوز قيم اللحظة. تجسد الفن المثالي وأظهرت الواقع كما مثير للشفقة في ضوء المثالي.

في هذا السياق ، أصبحت التجربة الجمالية تمثل أكثر لحظات الحياة إرضاءً وتدل على التجربة العاطفية للمثالية.

اكتسبت هذه الرؤية التجريبية وجودًا ماديًا في الفن. في وجود الروعة اللانهائية التي اقترحها الفن ، لا يمكن احتواء العاطفة. وبالتالي ، ينبغي أن تسعى الفن استجابة عاطفية.

رفض الأشكال الكلاسيكية

رفض المسرح الرومانسي وحدات السرد الثلاثة: الزمان والمكان والحركة. كتب المؤلفون دون قيود واستخدموا سيناريوهات مختلفة.

بالإضافة إلى ذلك ، قاموا بتقسيم الأعمال إلى أفعال واستخدموا التدابير المترية التي تناسب عروضهم.

التغييرات في السيناريو

تبدأ المرحلة في اكتساب أهمية ، وتتغير الزخرفة تمامًا من عمل إلى آخر ، مما يحول المسرح إلى عالم مختلف لكل قطعة. بعض الأعمال كانت لها مؤثرات خاصة.

وبفضل التطورات التقنية الجديدة ، تنافست المسارح مع بعضها البعض ، في محاولة للتغلب على بعضها البعض بمراحل معقدة بشكل متزايد ومؤثرات خاصة..

لغة بليغة وخطابة

تصبح اللغة بليغة وخطابة ، ويتم خلط الآيات والنثر لأول مرة. منولوج أصبحت شعبية مرة أخرى. هذه هي أفضل طريقة للتعبير عن مشاعر كل شخصية.

المؤلفين ويعمل

فيكتور هوجو (1802-1885)

قدم فيكتور هوجو إسهامات حيوية في الرومانسية. تستكشف أعماله الأدبية الطبيعة المزدوجة للإنسان الخير والشر. وبالمثل ، يعالجون قضايا القوة السياسية وعدم المساواة الاجتماعية.

من ناحية أخرى ، ساهم فيكتور هوغو في النظرية الأدبية عندما عرف الدراما الرومانسية في مقدمة دراما كرومويل..

بالإضافة إلى ذلك ، أشعلت دراما في الآية هيماني (1831) النقاش بين الكلاسيكية والرومانسية.

ألفريد دي فيني (1797-1863)

في عام 1829 ، قام ألفريد دي فيجني بترجمة عطيل إلى الكوميديا ​​الفرنسية. فوجئ الرومانسيون في باريس بعظمة رؤية شكسبير.

أظهر العمل الحقائق التي أعرب عنها قبل عامين في صرخة الحرب فيكتور هوغو ، مقدمة لعمله كرومويل ، والتي جعلت منه بطلاً بين الأدباء الفرنسي الشاب.

ألكساندر دوماس (1802-1870)

وكان أول نجاح كبير من دوما عمله هنري الثالث ومحكمته (1829). هذا أكسبه الشهرة والثروة بين عشية وضحاها.

من وجهة نظر حديثة ، أعماله قاسية ، متهور وميلودرامية. ولكن تم الإعجاب بهم في أواخر 1820s ومطلع 1830s.

مع بونابرت (1831) ، ساهم في جعل أسطورة الإمبراطور المتوفى مؤخرًا ، وفي أنطوني (1831) أحضر الزنا والشرف إلى المسرح.

مراجع

1. زاريلي ، ب. ب. ماكوناتشي ، ب. Williams، G. J. and Fisher Sorgenfrei، C. (2013). تاريخ المسرح: مقدمة. أوكسون: روتليدج.
2. Hardison Londré، F. (1999). تاريخ المسرح العالمي: من استعادة اللغة الإنجليزية إلى الوقت الحاضر. نيويورك: التواصل.
3. هاملتون ، P. (محرر). (2016). دليل أكسفورد للرومانسية الأوروبية. أوكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد.
4. ترافرز ، م. (محرر). (2006). الأدب الأوروبي من الرومانسية إلى ما بعد الحداثة: قارئ في الممارسة الجمالية. نيويورك: التواصل.
5. فيشر ، ب. د. (محرر). (2017) جوزيبي فيردي: إرناني. بوكا راتون: نشر أوبرا رحلات.
6. هوارد باي ، وآخرون. (2018 ، 24 يناير). المسرح. مأخوذة من britannica.com.
7. كوريتز ، P. (1988). صنع تاريخ المسرح. نيو جيرسي: برنتيس هول.
8. شنايدر ، ج. (2007). عصر الرومانسية. ويستبورت: مجموعة غرينوود للنشر.
9. موسوعة بريتانيكا (2015 ، 27 أبريل). ألكساندر دوماس ، بير. مأخوذة من britannica.com.