توماسو كافاليري السيرة الذاتية ، والأشغال والتقنية



توماسو كافاليري كان (1509-1587) رسام كاريكاتير وجامع للفن الإيطالي الذي ينتمي إلى الطبقة الأرستقراطية في عصر النهضة. على الرغم من هذه الإشارات ، فإن ما جعله يتجاوز تاريخ الفن هو علاقته بالرسام والنحات الشهير ميغيل أنجيل بوناروتي..

في الواقع ، كان كافاليري تلميذاً لهذا ، كونه أيضًا مصدر إلهام لبعض أجمل السوناتات التي كتبها الإيطالي الموهوب ؛ حتى أن هناك من يقول إن شاب كافاليري كان من عشاق ميغيل أنجل ، بسبب الطبيعة الحميمة لتلك القصائد.

قابل ميغيل أنخيل بوناروتي ، 57 عامًا ، توماسو كافاليري عندما كان عمره 22 عامًا فقط. منذ ذلك الحين ، كان كافاليري تلميذه وصديقه وعشيقه ، وبعد وفاة الفنان ، وصي على جميع ممتلكاته.

مؤشر

  • 1 السيرة الذاتية
    • 1.1 عمل جامعي
    • 1.2 الاعتراف كناقد فني
    • 1.3 الموت
  • 2 أعمال
    • 2.1 نشوة الطرب غانيميد
    • 2.2 عقوبة تيتيوس
    • 2.3 سقوط فايتون
    • 2.4 الحلم
    • 2.5 قصائد مخصصة ل Cavalieri
  • 3 تقنية
  • 4 المراجع

سيرة

وُلد توماسو كافالييري - المعروف أيضًا باسم كافاليري أو كافاليري - بين عام 1497 و 1510 تقريبًا في مدينة روما ، التي كانت في ذلك الوقت تابعة للولايات البابوية ، وهي أقاليم كانت خاضعة للسلطة المؤقتة للبابا.

حول السنوات الأولى من هذا الفنان هناك القليل من المعلومات. ومع ذلك ، فمن المعروف أنه التقى ميغيل أنخيل في عام 1532 ، والذي تعلم أن يستخلصه ببعض المهارة. في الواقع ، يقال إن كافاليري كان لديه الكثير من الطلاقة والموهبة في الأداء التصويري.

تشير بعض المصادر إلى أنه بفضل تأثير مدرسة بريكليس ، فإن العلاقة بين مايكل أنجلو وتوماسو كانت مستوحاة من ما يعرف باسم الحب "الأفلاطوني" المثالي لليونان القديمة ، والتي كانت تتألف من الرومانسية الفكرية التي كانت كان يلمح بين المعلم والتلميذ ، على غرار الصداقة التي كانت قائمة بين سقراط وأفلاطون.

وبعبارة أخرى ، فإن الصداقة العميقة والمخلصة التي كانت قائمة بين بوناروتي وتلميذه تشكلت من خلال حب قوي للفن والجمال ، فضلاً عن المعرفة. قدم الرجل الأكبر سناً الفكر والأدوات إلى الأصغر سناً ، بينما أعطاه هذا الجمال وصحبة سارة.

جامع العمل

بفضل صداقته المثمرة مع ميغيل أنخيل ، تمكن كافاليري من شق طريقه بين فنانين اللحظة ، والتمتع بشهرة معينة ضمن سياقه التاريخي. سمح هذا الشاب لفرك الكتفين مع الرسامين الآخرين ، الذين جمع منهم عدد كبير من الرسومات.

تقع هذه المجموعة حاليًا في المكتبة الملكية لقلعة وندسور ، التي تم بناؤها كنوع من المكاتب داخل إدارة المجموعات الملكية.

وهذا يعني أن الرسومات المذكورة تحت حماية الأسرة المالكة, ينتمي اختصاصه إلى السيادة البريطانية ؛ بمعنى آخر ، المجموعة المعنية محمية من قبل الملكية.

الاعتراف كناقد فني

نتيجة لعمله الشاق والعاطفي كمجمع ، أصبح كافاليري معروفًا بين البابا والكرادلة ، الذين اعتبروه خبيرًا في المجال الفني. هذا أكسبه منصب "مستشار خبير" في عالم هذه الشخصيات المهمة.

بسبب علمه ، في عام 1548 تم انتخاب توماسو كافاليري كواحد من نواب فابريكا من العاصمة ، والتي منحته مسؤولية ضمان تركيب Fatsi capitolini. وهذا هو ، رؤساء قضاة الجمهورية الرومانية.

تقع قائمة هؤلاء القضاة في قصر المحافظين ، الذي يقع في بلازا ديل كامبيدوليو في روما ، أمام القصر الجديد ، ويشكل جزءًا مما يُعرف اليوم باسم متاحف الكابيتول.

تم تصميم واجهة المبنى المذكور بواسطة مايكل أنجلو نفسه ، على الرغم من أن Guido Guidetti قام بعمله..

الموت

توفي توماسو كافاليري في روما ، التي كانت مدينته التي ولد فيها وحيث طور معظم حياته الفنية ، في عام 1587.

أعمال

لا يوجد سجل ملموس للأعمال الرمزية التي تم تطويرها من قبل كافاليري. ومع ذلك ، فمن الصحيح أن نقول أنه ، بشكل غير مباشر ، كان له تأثير كبير في عالم الفن لأنه يُقدر أنه كان مصدر إلهام للعديد من الأعمال الأخرى ذات الارتداد الكبير والتعالي..

وفقًا للخبراء ، ألهم جامع الشباب بعض أجمل الوجوه التي رسمها مايكل أنجلو خلال مسيرته الفنية.

في الواقع ، هناك نظريات تدعي أن كافاليري كان النموذج الذي استخدمه بوناروتي لإصدار وجه يسوع الناصري ، ليصبح أحد أكثر الصور النمطية شهرة لهذا الرقم المهم..

بمعنى آخر ، يمكن إثبات أن كافاليري كان نوعًا من الإغراء للفنان الإيطالي الموهوب. لهذا السبب ، تم تخليد اسم مايكل أنجلو عبر تاريخ الفن ، مثل اسم عشيقته.

فيما يلي بعض الأعمال ، سواء اللوحات أو السوناتات ، والتي كانت مستوحاة من الصداقة بين بوناروتي وهذا الشاب:

اختطاف جانيميد

في هذا الرسم ، يمكنك رؤية صورة ظلية لرجل شاب وجسم ، يتعرض لهجوم من نسر كبير.

تمثل هذه اللوحة القصة الأسطورية لشاب جانيميد ، الذي قيل إنه يتمتع بجمال مذهل. قرر زيوس ، المغري بروعه ، أن يصبح نسرًا من أجل الاستمتاع بالسمات البدنية للشباب.

تم إجراء العمل في عام 1532 تقريبًا ، باستخدام الفحم فقط وتطبيق تقنية المقاصة المظلمة. لذلك ، بل هو رسم أو لوحة الممارسة.

لسوء الحظ ، تبقى فقط نسخ من العمل ، حيث فقدت النسخة الأصلية. يقال إن النموذج الذي استخدمه مايكل أنجلو لهذا الرسم هو توماسو كافاليري.

عقوبة تيتيوس

تمثل هذه اللوحة ، التي ترجع أيضًا إلى عام 1532 ، شخصية ذكورية وعضلية وشابة ، تتعرض للهجوم مرة أخرى من قبل طائر. هذه المرة يدور حول قصة Tityus ، وهو الديجود ، ابن أميرة مميتة وزيوس.

حاول تيتيوس اغتصاب إحدى الآلهة ، وكعقاب ، أُدين في هاديس ، حيث وضعوه مربوطًا بصخرة. بالإضافة إلى ذلك ، كان جزء من العقوبة هو أن عصفورين كانا يمزجان ويأكلان جلد بطنه إلى الأبد.

يقول المتذوقون أن كافالييري كان يستخدمه مايكل أنجلو كنموذج لتطوير شخصية الديجود المدان.

سقوط فايتون

يمثل هذا العمل ، الذي تم تحقيقه في عام 1533 ، تاريخ فايتون ، ابن أبولو ، الذي كان يرغب في قيادة عملية نقل الشمس المملوكة لأبيه. في النهاية وقع حادث في المركبة ، لذلك كان على زيوس التدخل في الموقف من خلال قتل فايتون من أجل إنقاذ الأرض.

في اللوحة ، حيث يتم التعامل مع تقنية chiaroscuro أيضًا ، يمكن رؤية ثلاثة أقسام: في الجزء الأول ، Zeus يركب نسرًا ، في الثانية ، عربة Apollo تسقط على الأرض مع فايتون ، وفي الثالثة يلاحظون بعض الشخصيات البشرية التي تشعر بالقلق والخوف ، والذين يغطون عيونهم قبل الرعب.

فيما يتعلق بهذه اللوحة ، كتب مايكل أنجلو مذكرة إلى كافاليري يطلب فيها رأيه الصادق في الرسم ، موضحًا أنه إذا لم يكن الأمر يرضيه ، فإن الرسام سيصنع على الفور نسخة أكثر انسجاما مع أذواق ومطالب الشباب.

في الوقت الحالي ، يتم الاحتفاظ بثلاثة إصدارات فقط من هذا الرسم (أحدها هو الذي أعطاه لكافاليري). هذه الرسومات محفوظة في المتحف البريطاني.

الحلم

يذكر الخبراء أن هذه اللوحة لا ترتبط مباشرة بكافاليري ؛ ومع ذلك ، بسبب تشابهها مع الرسومات السابقة ، يعتقد أن وجه الأرستقراطي الشاب بمثابة نموذج للشخصية الذكور التي تضع الرسم.

وفقًا للباحثين ، لا يرتبط هذا العمل بالأساطير اليونانية. بدلاً من ذلك ، يعتقد أن اللوحة كانت نتاجًا مباشرًا لإلهام الرسام ، وكرس نفسه فقط لجمال الإبداع الفني.

قصائد مخصصة ل Cavalieri

من بين 300 قصيدة كتبها ميغيل أنجل خلال حياته المهنية كفنان ، تم تخصيص 30 قصيدة لتوماسو كافاليري. تحافظ معظم هذه القصائد على البنية الكلاسيكية لسوني ، والتي تتوافق مع سلسلة من الرباعيات و tercets.

كان الموضوع الرئيسي لقصائده هو الانبهار الذي شعر به للأرستقراطي الشاب ، وخاصة جماله الجسدي. بالإضافة إلى ذلك ، سمح أيضًا برؤية حبه العاطفي. وبعبارة أخرى ، يمكن القول أن قصائد مايكل أنجلو المكرسة لكافاليري كانت متجانسة في الشخصية.

تقنية

كان العصر الفني الذي طور فيه توماسو كافاليري عصر النهضة. كما هو موضح أعلاه ، لا توجد سجلات للأعمال التجاوزي التي طورها هذا الفنان مباشرة.

ومع ذلك ، يمكن القول أن تقنية عصر النهضة ، التي كانت بمثابة سياق لكافاليري ، تشكلت أساسًا من خلال المثل الأعلى للانسجام والتماثل ، المتأثر بالفن اليوناني الروماني..

لذلك ، كانت الأشكال الهندسية واستخدام المنظور أولية ليس فقط في الرسم ، ولكن أيضًا في تخصصات أخرى مثل النحت والعمارة.

أما بالنسبة للكتابة ، فإن القصائد يجب أن تكون متناغمة وإيقاع رائع ؛ بالإضافة إلى ذلك ، ينبغي أن تتناسب تماما مع هيكل متري. من خلال السوناتات ، أظهر مايكل أنجلو تأثير سياقه التاريخي ، حيث يتم التعرف على قصائده بجمالها وتماثلها وقافية مثالية ، وخاصة باللغة الإيطالية

مراجع

  1. فرانكو ، س. (1978) عصر النهضة (مراجعة كتاب). تم الاسترجاع من ProQuest: search.propquest.com
  2. Panofsky، S. (1984) Postcriptum to Tommaso Cavalieri in Scritti di Storia dell'arte in onore di Roberto Salvini. المستردة من OpenBibArt: openbibart.fr
  3. Tanaka، H. (1996) Il Giudizio universale di Michelangelo and disegni per Cavalieri. المستردة من OpenBibArt: openbibart.com
  4. مارونجو ، M. (2002) أسطورة Ganimede prima e dopo Michelangelo. المستردة من OpenBibArt: openbibart.fr
  5. مارونجو ، م. (2013). Tommaso de 'Cavalieri Nella Roma di Clemente VII E Paolo III. تعافى من Issuu: issuu.com
  6. توماسو كافاليري. تم الاسترجاع من ويكيبيديا: wikipedia.org