30 عازف الكمان الشهير للتاريخ والحاضر

هناك عازف الكمان الشهير الذين تميزوا بين الآخرين عن جودة الموسيقى التي لعبوها أو تمكنوا من تأليفها. ربما أفضل الكمانين الذين مروا في جميع أنحاء العالم هذا على القائمة التي سأترك لك المقبل.

الكمان هو أصغر أداة للعائلة ذات الأوتار الكلاسيكية (التي تكمل فيولا ، الكمان و الكونتراباس) ، ولكن في جسدها الصغير يحتفظ بصوت عالي النغمة ، مع سحر لا مثيل لها.

تشير التقديرات إلى أنه تم إنشاؤه في القرن السابع عشر ، على الرغم من أن البعض يدعي أنه كان من قبل ، ولكن اكتسب شكله النهائي (الذي لا يزال حتى اليوم) بعد 200 عام تقريبًا.

منذ ذلك الحين ، يمتلك الكمان مجموعة متنوعة من الأصوات التي تجعله نجم أي أوركسترا سيمفوني ، حيث يمثل أداة الأغلبية مع 40 ممثلاً على المسرح. ولكن يتم أيضًا استخدام أساليب موسيقية أخرى ، بدءًا من الفولكلور النموذجي لكل بلد حتى موسيقى الروك والجاز وحتى الموسيقى الفنية..

خلال القرون الأربعة التي تشكل تاريخها ، خضع الكمان لبعض التعديلات في تكوينه ، لم تعد الأوتار أمعاء والغابات مع تطور متزايد ، ولكن أهميته في الموسيقى لا تزال سليمة.

تميز العديد من الفنانين بفرك أوتارهم بالبراعة والكرم ، تاركين إرثًا واسعًا من الألحان في آذان العالم. سنراجع هنا تاريخ 30 من آلات الكمان الأساسية في جميع الأوقات ، من ظهور الأداة إلى يومنا هذا.

أركانجيلو كوريلي (1653 - 1713 ، إيطاليا)

إنه أحد أكثر عازفي الكمان إلهامًا في التاريخ ، وذلك بفضل تأثيره على تبلور فرقة كونشرتو جروسو ، وهي أداة باروكية وسيطة بين مجموعة صغيرة من العازفين المنفردين وأوركسترا كاملة.

وهو معروف باسم والد سوناتا الكمان وكان له تأثير على العازفين في عصره وعلى مر التاريخ. وقال انه حصل على عشرات الأعمال للكمان ، والتي سجلت رقما قياسيا في ذلك الوقت.

فرانشيسكو مارíإلى فيراسيني (1690 - 1768 ، إيطاليا)

بدأ Veracini كعضو في عائلة من الموسيقيين ، تبرز لأنه كان طفلاً بسبب قدرته التقنية الكبيرة على تفسير الآلة. ألف عدة عشرات من الأعمال على الرغم من أن أكثر أعماله تميزًا كانت للأوبرا.

أنطونيو فيفالدي (1678-1741 ، إيطاليا)

بدأ حياته المهنية كعازفي موسيقى وذلك بفضل تأثير والده جيوفاني باتيستا فيفالدي ، الذي عمل كمانع للكمان. كان أنطونيو فيفالدي مهووس بالأداة ، لكنه كرس نفسه فيما بعد لتكوين روائع ولديه ذخيرة من أكثر من 500 قطعة.

باعتباره عازف الكمان كان واحدا من أبرز وقته وتميزت تعقيدات مؤلفاته للعازفين المنفردين. حقق شهرة لفورسيزونز ، العمل الذي تم اكتشافه وإعادة تقييمه بعد قرابة قرن من وفاته بقلم يوهان سيباستيان باخ.

فرانشيسكو جيمينياني (1687-1762 ، إيطاليا)

تلميذ من Arcangelo Corelli ، برز لبراعته كعازف موسيقية ولكن كان لديه أيضًا مهنة مشيدة كمؤلف موسيقي لأعمال مثل كونسيرتسي غروسي أوبوس 2 وآبوس 3.

كان مصدر إلهام للأجيال التالية بفضل كتابه "فن العزف على الكمان" ، وهو واحد من الأطروحات الأساسية حول تفسير هذه الأداة ، التي نشرت لأول مرة في عام 1730.

مات بعد أن سرقت المخطوطات حول التاريخ العام للموسيقى.

جان ماري لوكلير (1697 - 1764 ، فرنسا)

كان معروفًا باسم Corelli في فرنسا ، وكان أحد الملحنين الكبار لأعمال الكمان في بلده وأوروبا خلال القرن الثامن عشر. معترف به باعتباره البادئ في مدرسة الكمان الفرنسية ، قام بتأليف العديد من الأعمال وانتهى به الأمر ليصبح أسطورة بعد أن قتل في حادث غامض في منزله.

ليوبولد موزارت (1719-1787 ، ألمانيا)

يعد الأب (والتأثير الكبير) للمخرج فولفغانغ أماديوس موزارت الشهير ، مؤلف كتاب "أطروحة كاملة عن تقنية الكمان" ، وهو أحد الكتب الأساسية في دراسة الصك منذ نشره وحتى اليوم.

لقد كان معروفًا بالتنوع الكبير في الأعمال التي ألفها ، وانتقد البعض بسبب جودتها ، لكن براعة تكوينه أكسبته مكانة بين كبار عازفي الكمان في التاريخ. يدّعي منتقدوه أنه رجل ذو طبيعة غير سارة ويستغل موهبة ابنه.

بيير جافيني (1728 - 1800 ، فرنسا)

فوجئت بعالم الموسيقى عندما قام ، في سن ال 13 ، بأداء ديو بارع مع جوزيف بارنابي سان سيفين في عمل لجان ماري لوكلير.

حبته الرومانسية الزانية مع سيدة نبيلة من محكمة فرنسا إلى السجن لمدة عام. عند مغادرته ، استأنف مسيرته كعازف كمان وحقق نجاحًا كبيرًا بسبب قدرته كعازف موسيقى وملحن ومعلم..

رودولف كروتزر (1766 - 1831 ، فرنسا)

لقد ورث الحب لكمان أبيه وبدأ في الظهور كعازف في سن مبكرة للغاية. كان عمره 13 عامًا فقط عندما أجرى أول حفل موسيقي له في عمله.

انتهى به الأمر إلى اكتساب أهمية لأساليبه ودراساته للكمان ، وللسوناتا التي كرسها لودفيج فان بيتهوفن له. كان أحد أكثر عازفي الكمان إعجابًا في عصره ، وأسس مدرسة الكمان الفرنسية ويعود الفضل في كونه القوة الدافعة لطريقة الكمان للمعهد.

نيكولو باجانيني (1782-1840 ، إيطاليا)

يعتبر أحد أكثر الكمانين فاضلة في كل العصور ، وساهم في تطوير التقنية الحديثة لتفسير الصك ومؤلفه "24 Caprices of the violin" ، تحفة له.

لقد كان موهوبًا ومزعجًا ، فقد تميز بقدرته على الارتجال وتم تعريفه على أنه "ساحر الكمان" ، لتحقيق أصوات لا مثيل لها في الجهاز.

أنطونيو بازيني (1818 -1897 ، إيطاليا)

قصة Bazzini هي قصة تحول ، بدأ حياته المهنية كعضو في إيطاليا ولكنه وصل إلى التكريس كعازف الكمان في ألمانيا وفرنسا.

برز كواحد من أعظم عازفي الكمان في وقته بسبب موهبته في التمثيل ، لكنه في سن 47 غادر الأداة وكرس نفسه لتأليف.

هنري فيوكسيمبس (1820-1881 ، بلجيكا)

نظرًا لكونه أكبر من دعاة الكمان في بلده ، بدأ حياته المهنية على يد والده ، وفي السابعة من عمره ، ظهر لأول مرة كحفل موسيقي ، حيث حقق النجاح في جميع أنحاء أوروبا بسبب موهبته..

كرس بالفعل كعازف موسيقية ، بدأ حياته المهنية كملحن ، وكان عليه أن يترك الكمان في سن 53 بسبب مشكلة صحية. ما زلت يؤلف ولكن دون أن أتمكن من تفسير أعماله.

هنريك فينيافسكي (1835-1880 ، بولندا)

لقد كان أحد أبرز منتهكي بولندا ، ظهرت صورته في ملاحظات عن بلده وحصل على مجموعة متنوعة من الجوائز بعد وفاته عن عمر يناهز 45 عامًا لكونه واحدًا من أغلى الموسيقيين في ذلك الوقت.

ويعود الفضل في أنه كان مبدعًا للاهتزاز ، وهو تموج للصوت لتكثيف الاهتزاز الأولي للسلسلة ، والذي كان بمثابة عنصر من الألوان اللونية على الكمان.

بابلو دي ساراساتي (1844 - 1908 ، أسبانيا)

كان ساراساتي دقيقًا وسريعًا ، أحد أبرز عازفي الكمان الإسبان في عصره وفي جميع الأوقات. قدرته الفنية على تفسير الأداة ، أكسبته اعتراف نظرائه ، خاصة لقدرته على الحصول على صوت فريد دون بذل جهد كبير.

تميزه هذه الميزة أيضًا كملحن ، حيث تبرز أعماله للصعوبة الفنية التي يمثلونها. قبل موته ، تبرع بأحد الكمانات له إلى كونسرفاتوريو دي مدريد ، لتنظيم مسابقة موسيقية ، والتي تعرف اليوم باسم جائزة بابلو ساراسيت الوطنية للكمان.

EUGéني يساي (1858-1931 ، بلجيكا)

بدأت مسيرته كعازف كمان مع الدروس الأولى التي قدمها له والده ، والتي اعترف بها بأنه "تعلم كل ما هو ضروري من الآلة". عندما كان يبلغ من العمر ، دخل إلى المعهد الموسيقي ، لكنه طُرد سريعًا "لعدم تقديم تقدم كافٍ".

على الرغم من هذه الحلقة ، استمرت Ysaye في التحسن وكان هنري فيووكتيمز هو معلمها الرئيسي. سمعه Vieuxtemps العزف على الكمان عن طريق الصدفة عندما مر من منزله وفاجأ موهبته.

هذا أكسبه فرصة ثانية في المعهد الموسيقي ، الذي سيتخرج منه ، ثم سيصبح أستاذاً ، وبعد وفاته سيحصل على جوائز مختلفة في مهنته الموسيقية.

فريتز كريسلر (1875-1965 ، النمسا)

صاحب أسلوب فريد من نوعه ، أعطى الكمان حياة جديدة في الحداثة لقدرته على تحقيق أصوات مجهولة حتى الآن. تعتبر لعبة Kreisler واحدة من أكثر آلات الكمان المعترف بها في كل العصور ، نظرًا لتميزها بالاهتزاز واستخدامها لـ portamento (الانتقال من صوت إلى آخر ، دون توقف).

كان أصغر طالب في المعهد الوطني لفيينا ، مع 7 سنوات ، وهو ملحن لكلاسيكيتين كلاسيكيتين مثل "Liebesleid" و "Liebesfreud".

جوزيف زيجيتي (1982-1973 ، المجر)

نظرًا لطفله الضالع في العزف على الكمان ، تميز سيزيجيتي بقدراته التحليلية على الموسيقى وبحثه المستمر عن ألحان جديدة.

بالنسبة له ، كانت الأوتار الأربعة مجالات مختلفة ، لأنه ليس لديهم سجل خاص بهم فحسب ، بل أيضًا صفاتهم اللونية الخاصة بهم ، ومن ثم قام "بالتحدث مع الكمان" مع نفسه ومع الأدوات الأخرى.

أولئك الذين شاركوا المراحل معه ، يسلطون الضوء على قدرته على تقليد أصوات الآلات الأخرى مع الكمان.

جاشا هيفيتز (1901-1987 ، ليتوانيا)

بدأ مسيرته الموسيقية في سن 6 سنوات ويعتبر أحد أكبر عازفي الكمان في القرن العشرين. كان يهوديًا بمولده ضحية هجوم سامي بسبب تأويل أعمال مؤلفين له علاقة بالنازية ، لكن بالنسبة لهيفيتس ، تم تقسيم الموسيقى إلى جيد وسيئ.

خلال 65 عامًا من عمله كمترجم ، طور أسلوبًا فريدًا من نوعه ، والذي لا يزال يلهم عازفي الكمان الجدد اليوم. كان الملقب ب "إل ري" ، وكان ناشطًا اجتماعيًا وأحد أعظم منظمي أعمال الكمان الكلاسيكي.

ناثان ميلشتاين (1903 - 1992 ، روسيا)

"لقد بدأت العزف على آلة الكمان ليس لأنها جذبتني ، ولكن لأن أمي أجبرتني على القيام بذلك" ، أوضح ميلشتاين عن بداياته. ولكن مع مرور الوقت ، وقع في حب الأداة وتراجع في التاريخ نظرًا لسهولة التقنية ومرونة تحركاته وكماله اللوني..

وأعرب عن اعتقاده أن أي شخص يمكن الحصول على أساسيات تقنية ميكانيكية مع الممارسة بما فيه الكفاية، وأكد أن التعبير فقط الأصلي حقا كان صوت كل موسيقي.

ديفيد أوستراخ (1908 - 1974 ، روسيا)

كان يعتبر أفضل عازف الكمان في النصف الأول من القرن العشرين ولكن على الرغم من هذا الاعتراف كلفه أن يكسب احترام أقرانه. مع موهبة معينة للعب لأول وهلة أي درجة في السرعة العالية ، كان يطلق على Oistrakh عازف الكمان المثالي بأصابع الصلب والقلب الذهبي.

تميز أسلوبه بجعل اللحن بسيطًا ، وذلك بفضل مرفقه الفني وموهبته الفطرية لتحقيق الصوت المناسب لكل نتيجة.

اسحق بيرلمان (1945 ، إسرائيل)

كان معروفًا ببراعه ، وكان عضوًا في أكثر الأوركسترا شهرة في العالم وفاز بـ 15 جائزة جرامي. لكن صوته هو العلامة المميزة ، والمعروفة باسم الحارة ، المضيئة وذات التوليف النقي. وهو أيضًا موسيقي غزير الإنتاج ، حيث نشر أكثر من 70 ألبومًا في حياته المهنية.

أندريهé Rieu (1949 ، هولندا)

انها واحدة من عازفي الكمان الأكثر شعبية اليوم وتبرز لأسلوب descontracturado ورغبته في جلب جمهور كبير من الموسيقى الكلاسيكية مع فرقته الخاصة. أنها قادرة على غناء اللحن على كمانه إلى ملعب لكرة القدم معبأة.

وهو معروف باسم "ملك الفالس" ، وله جماهير في جميع أنحاء العالم ، ويمتلك أسلوبه الموسيقي الخاص والحياة المليئة بالأنماط الغريبة. عش في قلعة من القرن الرابع عشر ، بناها تشارلز دي باتز-كاستلمور دارتانيان (الشخص الذي ألهم ألكسندر دوماس لرواية الفرسان الثلاثة).

آن صوفي موتر (1963 ، ألمانيا)

هي واحدة من أفضل عازفي الكمان اليوم ، فاجأت العالم بموهبتها ، حتى قبل أن تصبح في سن قانونية ومنذ ذلك الحين كانت حياتها المهنية في صعود مستمر.

الحائز على جائزتي جرامي ، وعشرة جوائز فنية أخرى ، سجل ما يقرب من خمسين ألبومًا. يتميز بارتداء فستان بلا أكمام أثناء العروض وعدم استخدام كتفه كدعم للأداة.

Samvel Yervinyan (1966 ، أرمينيا)

بدأ يبرز من صغيرة لفوزه بجميع مسابقات أولئك الذين شاركوا قبل الانتهاء من تدريبه الموسيقي. Virtuoso كعازف الكمان والملحن ، لديه الطموح ليكون أفضل مترجم في العالم ، مما يؤدي به إلى أن يكون الكمال التام للكمان.

جوشوا بيل (1967 ، الولايات المتحدة)

واحدة من عازف الكمان الأكثر شهرة اليوم، فاجأ العالم في عام 2007 عندما لعبت المتشرد متنكرا في زي موسيقي الشارع في مترو واشنطن لمفاجأة الآلاف من الناس.

بدأ دراسة الكمان عندما كان عمره 4 سنوات عندما اكتشفت والدته أنه مع أشرطة مرنة تمتد حاول تقليد صوت البيانو. معروف بظهوره التلفزيوني ، يمتلك بيل موهبة فريدة وجاذبية خاصة. تمت قراءته من خلال تفسيره ، وقد تم الاعتراف به لقدرته على إعادة ضبط أعمال الكمان.

فاديم ريبين (1971 ، روسيا)

Virtuoso ومنهجية ، وهو متخصص في موسيقى الكمان الروسية والفرنسية. لعدة سنوات كان يستخدم الكمان الذي كان من قبل بابلو ساراساتي وهو واحد من أكثر الفنانين شهرة في العالم.

مكسيم فينجéروف (1974 ، روسيا)

الموهوب والمثير للجدل، ولد Vengerov في عائلة من الموسيقيين وهي واحدة من عازفي الكمان الأكثر شهرة في العالم، ولكن أيضا واحدة من أكثر انتقاد. منذ الطفولة واعترف لي في البطولات الكبرى، وذلك بفضل قدرته الفنية والصوت.

مع نمو حياته المهنية ، كان أسلوبه يتحور ليؤسس نفسه كأداء عنيف وعصبي. كان محبًا للنشاط البدني وهوس العضلات ، فقد تخلى عن حياته المهنية لعدة سنوات بسبب إصابة في الكتف.

مما اضطره لإعادة اختراع كعازف كمان، وتغيير أسلوبه، والتي جعلت منه واحدا من أكثر الموسيقيين شعبية من أفضل المخرجين اليوم.

جانين يانسن (1978 ، هولندا)

ولد أيضا في عائلة من الموسيقيين وكان يميل إلى الكمان منذ الطفولة. حساسة ، أثيري ومغامرة ، تمتلك براعة براقة وتجعل كل أداء فريدًا بفضل الطراز الأصلي. "كل شخص يحمل في نفسه صوته" ، هي العبارة التي يعرف بها نفسه.

دواراتسا ماي (1978 ، سنغافورة)

مع امتلاكها لموهبة طبيعية فريدة من نوعها ، بدأت العزف على آلة الكمان كطفل أثناء أخذ دروس الرقص ، مما أعطاها مهارة جسدية استثنائية.

وكان أصغر عازف الكمان، مع 13 عاما في تفسير كونشيرتو الكمان من بيتهوفن وتشايكوفسكي، وكسب له مكانا في كتاب غينيس للارقام القياسية. انه تنافس في دورة الالعاب الاولمبية الشتوية في التزلج الألبي الانضباط.

هيلاري هان (1979 ، الولايات المتحدة)

فازت هان الموهوبة والكاريزمية بثلاث جوائز جرامي في مسيرتها القصيرة حيث تمزج بين العروض الكلاسيكية والموسيقى المعاصرة. الهدف الرئيسي منه هو نقل المشاعر الموسيقية إلى جمهور كبير. إنه أيضًا نجم الشبكات الاجتماعية.

راي تشن (1989 ، الصين)

إنه واحد من مواهب الكمان الجديدة ، بأسلوب نقي ، ولهجة شبابية ومهارة تقنية مذهلة. قدرته على تفسير الأعمال الكلاسيكية العظيمة تجعله يقارنها في أسلوبه مع مكسيم فينجيروف ، أحد المفضلين للمخرجين.

يسعى الشاب ، الشاب والموهوب ، إلى جلب الموسيقى الكلاسيكية إلى الأجيال الجديدة باستخدام الشبكات الاجتماعية ، حيث يوجد لديه آلاف المتابعين.